As a fan of stop-animation, it pains me to say this game is a narrative and gameplay mess. Beyond its aesthetic, the interactions and movements are noticeably slow that impact backtracking and pacing significantly. This game has an unnecessary amount of backtracking due to the lack of fast travel, slow area transitions and repetitive fetch quest design which greatly impacts the pacing and character moments. I do wonder if this had fast travel then it would have been better as a visual novel to focus on its story than awkward traversal

Strange enough, I think this game added some strange sequences and mechanics to justify its aesthetic. First, it has follow the NPC segments that prevents sprinting but they tend to go way ahead because running is disabled making it a slower experience. Perhaps an auto-walk feature would alleviate this or take control away altogether as a cutscene. Second, it has a timed response mechanic that is used only once but makes players needlessly require attention on succeeding dialogue. Third, the mini-games and interactions are not really interesting like the rock scanning or flight sequences near the end of the game being more interactive videos. No strong puzzles or mechanics, I wonder why include them at all if they brought down the experience.

Being foremost an adventure game, I feel the story fails to be truly engaging or meaningful from its setting, character and theme. Fundamentally, I feel it lacks strong dialogue and character moments to make players more invested in their plight and developments. It specially feels missing during the numerous montage sequences where it could have been great moments but I feel were made understandibly due to budget constraints. Most of the plot threads also resolve weakly or poorly. Specially with the countdown pressure since the player has no direct control over it and how it closes out. Even the decision in the end, just feels so bland at the end of it all.

To be fair, let me mention what I did like. The letters were really nice despite the backtracking. I like the setting where capitalism still exist where money does not make sense anymore contrasted by how aliens live on a communal or non-capitalist system which is a political theme that I want to see more of. No major romantic subplot for the protagonist is appreciated. The notebook drawings are charming as a task reward. It is not much but there is something to love about it.

Do understand I wanted to like this game with its creative risk and effort here but I just cannot recommend due to its numerous shortcomings.

El juego es realmente inmersivo, sin decir ni una palabra, ni contar con un diálogo ni medio, Cocoon te sumerge en una atmosfera de querer libertad y extender las alas.



Cada superación o logro de nuestro pequeño protagonista, también lo es nuestro, cada paso que damos fuera del capullo, enfrentándonos a los peligros y dificultades, son enormes pasitos para nuestro pequeño bichillo.

Todo absolutamente todo en este juego tiene un sentido y un porqué. No hay nada que se haya colocado de relleno o para enredar al jugador. Cada puzle tiene sentido en el avance de la historia.

Es un juego cortito, de jugar en un par de tardes relajadamente. No es para jugadores speed que buscan sacar las soluciones muy rápido para el avance. Cocoon es un juego pausado, para jugar con la calma y para aprender de los errores. Habrá puzles que nos frustren, pero que al sacarlos nos darán una gran satisfacción.

Los puzles en su gran mayoría son muuuuy visuales, de los de fijarnos hasta el extremo en todo el entorno. En las sombras, en los reflejos del agua e incluso en la fauna y flora del entorno.

Un mundo que nos da la sensación de ser abierto, por las posibilidades que da y lo enorme que es. Un mundo encapsulado con ganas de abrirse.

Cocoon nos cuenta una historia muy hermosa y llamativa de como la vida se abre paso, pese a las dificultades que nos encontremos en el camino.

Reseña completa en mi patreon= https://www.patreon.com/posts/cocoon-imagina-100845488?utm_medium=clipboard_copy&utm_source=copyLink&utm_campaign=postshare_creator&utm_content=join_link

Bom, hoje vamos falar sobre Anuchard, um jogo que experimentei no Game Pass e que sinceramente me divertiu bastante.

A narrativa de Anuchard começa em uma pequena comunidade agrícola conhecida como Orchard, que fazia parte de uma utopia flutuante chamada Anuchard. Naquela época, os cinco Guardiões que vigiavam a terra abençoavam a humanidade com vários presentes que melhoravam a vida. Após um evento terrível, os Guardiões abandonaram seus deveres, fazendo com que Anuchard se desmoronasse e se dividisse em fragmentos deixados lutando pela sobrevivência. Os Guardiões se escondem então em dungeons perto da Orchard, e eles exigem um preço alto dos humanos que entram nesse local cheio de monstros: eles matam os aventureiros e devolvem seus corpos ao mundo exterior como estátuas de pedra. Apenas o portador do sino, o herói escolhido para empunhar o lendário Sino de Audros, pode se aventurar com segurança nas Dungeons.

Nosso personagem, que é um aluno do chefe da vila, naturalmente é escolhido para se tornar o próximo Portador do Sino. Guiado pelos espíritos dos Portadores do Sino anteriores, ele vai até a dungeon para reviver os habitantes desaparecidos. No entanto, quanto mais avança em direção ao cumprimento de seu objetivo, mais óbvio se torna que havia razões para a queda de Anuchard em primeiro lugar e que a busca por uma utopia pode não ser tão simples assim. No final, o jogador deve decidir se trazer de volta o paraíso é mesmo o caminho certo a seguir.

Inicialmente, pensei que Anuchard era um jogo mais bobinho. A trama parece simples no início, e embora os personagens e seu mundo sejam bastante coloridos, quanto mais você avança na história, mais sombria e madura ela se torna. Gostei muito das duas escolhas de final que você pode fazer e das especulações e comentários abertos que a narrativa posterior revela.

A jogabilidade de Anuchard é bastante direta e simples. Você interage com os habitantes da cidade em áreas pacíficas fora das dungeons e adquire um artefato que liga a dungeon a uma pessoa desaparecida ou a um Guardião. Usando esse artefato, você então acessa um nível da DG. Você percorre esse nível resolvendo puzzles ou lutando contra monstros enquanto os espíritos dos Portadores do Sino anteriores oferecem comentários que ajudam você a avançar na trama. Ocasionalmente, você também se depara com hologramas que fornecem as perspectivas das pessoas que anteriormente se aventuraram na DG. Quando você chega ao final do nível, enfrenta um monstro chefe que deve derrotar antes de poder recuperar o espírito de uma pessoa desaparecida. Você é transportado então para fora da DG após sua vitória, e um ritual para reviver uma pessoa perdida acontece. Esse processo se repete até você finalmente enfrentar um dos Guardiões para adquirir sua bênção. Depois de receber a bênção de um Guardião, você desbloqueia o acesso a um novo nível da DG e outras áreas externas, e todo o ciclo recomeça à medida que você aprende mais sobre o mundo e o que aconteceu com Anuchard no passado.

A exploração das Dungeons é o ponto central de Anuchard, e envolve bastante batalhas. O combate se baseia em ataques leves e pesados, sendo que alguns monstros exigem que você "quebre" suas defesas usando ataques poderosos para lançá-los contra paredes ou outros obstáculos antes de poder de fato dar o dano. Os comandos de combo são simples e fáceis, e você até pode optar por colocar uma torre no chão que o ajuda temporariamente no combate. Não tenho críticas pesadas ao combate do jogo, embora não seja muito inovador para aqueles já familiarizados com as mecânicas de RPG. Se você estiver tendo dificuldades para matar certos monstros ou lutas contra chefes, pode ativar uma opção de acessibilidade que reduz pela metade ou anula o dano que você recebe. Considerando que você só pode salvar durante os momentos livre fora da DG, na vila, essa opção pode ser útil para aqueles que apenas desejam avançar no jogo sem nenhum tipo de dor de cabeça.

Os puzzles presentes no game são onde o jogo fica um pouco mais criativo, pois você deve usar o Sino de Audros de forma inteligente para completá-los. Muitas vezes, eles exigem que você acione um interruptor, ou vários interruptores, para destrancar uma porta e progredir. Os interruptores podem estar escondidos atrás de obstáculos que impedem você de alcançá-los diretamente. Nesses casos, você usa seu sino para rebater bolas de energia neles em vez disso - exigindo que você escolha o momento certo para atingir a bola de energia ou posicione-se para fazer a bola ricochetear no interruptor. fases posteriores das DG se tornam complicados ao exigir que você acerte vários interruptores com a mesma bola. Felizmente, nenhum deles chega a ser "impossível" ou digamos "frustrante". As batalhas contra os Guardiões também exigem que você empregue diferentes estratégias de resolução de quebra-cabeças usando o Sino de Audros, sendo bem criativas e divertidas.

Durante a exploração na vila, você pode optar por fazer missão secundária antes de retornar as DGs. Há apenas uma missão secundária por capítulo da história, e geralmente é do tipo "encontre ou recolha este item". Além disso, você pode reviver quaisquer habitantes da vila cujas almas você tenha recuperado nas DGs, e pode experimentar um minijogo de culinária simples que aumenta temporariamente suas estatísticas para sua próxima fases. Usando materiais que você coleta nas próprias DGs, você também pode melhorar as habilidades do Portador do Sino ou a aparência da vila por meio de um processo de fabricação relativamente simples. As vantagens que você obtém ao fazer isso não são drásticas, mas a fabricação adiciona um pouco mais de tempo para o game.

Os gráficos gerais de Anuchard são maravilhosamente coloridos e legais, embora os desenvolvedores tenham optado por não colocar detalhes dos traços faciais nos modelos dos personagens. É uma escolha artística que eu acho que nem todo mundo vai gostar, mas certamente ajuda o jogo a se destacar visualmente. Apesar disso, gosto das bolhas de texto de expressão emoji adicionadas que ajudam a transmitir o humor e o sentimento de um personagem. Também aprecio como cada área desbloqueada e nível das DGs tem uma aparência e atmosfera única.

Anuchard ainda é um jogo chamativo e expressivo, embora de uma maneira diferente do que alguns podem esperar. Não há dublagem para falar, mas os efeitos sonoros são usados com grande criatividade aqui, e a música é surpreendente.

Cada capítulo de Anuchard leva cerca de uma hora para ser concluído, e meu tempo de jogo foi de cerca de 12 horas para finalizar o game como um todo. É um jogo curto que ainda consegue parecer uma experiência completa, e acaba oferecendo muitas atividades para os jogadores desfrutarem. Anuchard não está exatamente quebrando o padrão no que diz respeito aos RPGs, mas aqueles que procuram uma experiência divertida no Game Pass certamente é mais que recomendado.

Pontos Positivos:
- Puzzles
- Visual bem único e bonito
- Trilhas Sonoras bem legais

Pontos Negativos:
- Somente é possível salvar manualmente

Versão utilizada para análise: XSS

Close to the Sun was clearly inspired by two games, Bioshock and Outlast. It has the visual aesthetics and environment of Bioshock, with the chase sequences and horror elements from Outlast. Despite mixing some of the art and gameplay together from these two series with the intent to create something new, Close to the Sun comes off as nothing more than a cheap Dollar General knockoff.

Well to be fair, the art design wasn’t too bad at times because there were some really cool locations like the opera house and the garden section towards the end of the game. Actually, it was the only marginally good thing about this game. Everything else is pretty terrible.

Like I mentioned before, Close to the sun tries to come off as a horror game by having enemies such as these stupid looking electrical monsters, and some poorly written stab happy lunatic. Every time you encounter either of them, your only option is to run. These sequences may seem like you have options by giving you different places or routes to go, but you don’t. These sections of gameplay are very scripted and if you make one wrong mistake you instantly die because unlike Jack in Bioshock, Rose in Close to the Sun isn’t provide with any weapons.

So that’s a good segue to mention to dig into the fact that there is no combat at all in this game. It’s actually a walking sim, which in and of itself doesn’t bother me. The lack of exploration and any actual creative gameplay is what bothers me. The game gives you some interesting locations to look at, but exploration is boring because as large as the Helios is made to be in the story, the areas are actually kind of small and there isn’t really anything to discover. The game does toss a few puzzles at you, but they’re really easy to solve which honestly makes it feel like the developers put in the puzzles just to pad out the game.

Sadly, the story in Close to the Sun doesn’t balance out the awful gameplay either because the narrative is just as bad, if not worse. It’s a complete mess. The game is written to be a mystery where nothing is explained and it’s clear that you’re meant to get all the answers in a direct sequel. Questions like; who is Ludwig and what made him so psychotic? Who sent Rose the letter to go to the Helios if it wasn’t Ada? Well, you never get those answers because there is currently no sequel or DLC to answer those questions and to make matters worse the game ends on a cliff hanger.

In all honesty though, I don’t know if I’d care enough to get those answers if there was a sequel. I didn’t really like or care about any of the characters after playing Close to the Sun. None of them were that interesting. I found the main character, Rose to be more grating than compelling if anything. Her motivation wasn’t bad, but her dialogue, just like the rest of the characters, was written really poorly and just made me cringe. I might as well say it now, the voice acting is some of the worst I’ve ever heard in a video game.

Rose’s sister, Ada, is a complete Mary Sue in the fact that she’s the smartest and the best at everything. Almost all the dialogue referring to or involving her pretty much boils down to “Ada is the greatest, Ada is the best. No other scientist on Helios is smarted than her.” Other than that Ada has no other defining traits just like Rose, or any other character in this god awful story.

I don’t know much about Tesla as a person because I’ve never read up on his history, but with the way he’s written I almost feel like he was written with the a clear attempt at character assassination. From what little I know of Telsa, I don’t think he was really that big into capitalism so for the writers to make him the richest and greediest person in the world just felt that they didn’t really understand him and felt more like a pro-Edison campaign. Or maybe they took out their feelings on Elon Musk onto their fictional Nikola Tesla. Either way, it just felt very strange to take Tesla and turn him into this character… who also still isn’t as smart as Ada.

Now let’s talk about some of the main antagonists, Aubrey and Ludwig. Honestly there’s not much to say about either. Aubrey is just your poor man’s version of Frank Fontaine whose only sole motive is to impress Tesla, I guess so that’s why he does bad stuff? Ludwig comes off as a lame Outlast killer who got rejected from the final version of the game and then went over to Close to the Sun because no one wanted him. His motive for killing people is never explained and is one of those mysteries that I talk about earlier that was never answered.


Overall:
Close to the Sun is an awful game and an awful horror game to boot. This game fails at almost everything it tries to do and little good can be said about it. If it was on sale for a dollar, I would tell you to skip it, because it’s really that bad.


Pros:
+Decent art design at times

*Cons:
-bad and frustrating gameplay
-no combat
-awful story
-bad voice acting
-poorly written characters
-pointless narrative that goes nowhere due to no sequel, making the whole experience a waste of time

There must be some people out there trying to keep vaporwave alive, but this feels like a relic, even at only a couple years old. The subtractive colours, the city-pop inspired ost, the statues, the beach aesthetic, the general Japaneseness of the environments---it never added up to much outside of this game, and having to amble through large, vacant, and cumbersome to traverse environments of it didn't exactly endear me to the trend.

The gameplay influence seems to be drawing from the Tex Murphy and Ace Attorney, games that on top of being more original, insightful satires of their respective genres (film noir and courtroom drama), generally feature more engaging central mysteries as well. Paradise Killer has a couple of interesting qualities in that respect, though. Formulating the case around proving a scapegoat's innocence maintains intrigue without losing narrative focus, and the malleability of the trial sequence allows for multiple outcomes. While I don't like the aesthetic all that much, there's also something to navigating a mystery in a world where the physical and judicial laws feel alien. One must make sense of what the world is in and of itself before one can discern what violates it.

While I like the festive, sexualized character portraits, the dialogue and flavour text are largely verbose and overbaked. Visiting the many characters began to felt like busywork, and again, the sprawl of it all is tiring. And on that note, holy moly are there a lot of collectibles. They add very little to the game, and it's weird to have so many objects littered around haphazardly in proximity to clues that are of real importance.

What's interesting about to me about it feels like it's trying to hard, and the parts I don't care for feel like they're trying too little.