Engraçado falar sobre esse game porque ele tem todo um conceito visual chamativo(ao menos na capa, personagem e etc), porem todo o resto e a execução do game como um todo é pessima,principalmente no que diz respeito a jogabilidade já que ela é insanamente repetitiva e tem vezes que se torna extremamente confusa tambem principalmente quando você tem que saber onde tem que ir no game. O game é muito simplesmente, basicamente você so vai ficar atirando em zumbis e é isso... porem no mercado atual essa formula já ta manjada e simplesmente tem coisas bem melhores similares para voces jogarem. ele é um jogo bem tranquilo e rápido no seu tempo de gameplay e por isso se você tiver de bobeira vale a pena conferir. Mas sendo bem honesto no fim é só um game muito estranho, chato em vários momentos e extremamente repetitivo.

Esse jogo tinha tudo pra ser péssimo, ele tem graficos feios, tem bosses ridiculos, é meio bugado. Mas é muito bom.

A impressão que passa jogando ele é que ele é uma antítese japonesa do shooter ocidental. Intencional ou não a simples história do jogo é quase uma paródia. Na premissa dele, depois de seguidas catastrofes na terra, eles precisam lidar com demonios também (é meio que isso, não consigo me lembrar exatamente). Tirando alguns momentos e principalmente um momento especifico que me emocionou a história é bem esquecivel (não a toa eu não prestei atenção o bastante) mas as cutscenes apesar de poucas são bem dirigidas e no geral legais de se ver. A direção de arte do jogo se sai muito bem apesar dos graficos, tem lugares que acabam sendo charmosos por causa disso. No geral esse jogo é bem atmosferico, a trilha sonora não é perfeita mas ajuda nisso também. As fases vão desde "isso parece muito Left 4 Dead" até "nossa essa neblina me lembra Silent Hill" e também "parece até um jogo de mundo aberto essa fase", com isso quero dizer que ele tem uma boa variedade e ainda assim as fases são curtas e direto ao ponto com inimigos normalmente no caminho ajudando a te guiar. Esse jogo me lembrou muito Left 4 Dead (talvez porque eu joguei esse ano) mas a estrutura dele lembra bastante uma campanha de L4D. O "moment to moment gameplay" dele é muito bom e junto com a atmosfera o seu maior ponto forte, ele é perfeito pra só desligar a cabeça e atirar. Simples, mas nunca perde a graça, pelo menos pra mim nunca perdeu.

Acho que aí que ta a essencia dele, ele é um jogo simples e curto. Não demora muito pra você entender o que é pra fazer, o jogo também não quer te prender ali por muito tempo.

Uma pena que muitas pessoas não passam da primeira fase que é a mais fraca do jogo e chegam na fase do avião.

(inclusive esse jogo fez acidentalmente uma referencia a jojo antes do anime de jojo, jogando em japonês e conhecendo os seyuus da pra entender o que eu quero dizer com isso.)

fever dream. someone's oc in their custom gmod campaign. an example of what happens when devs build around exciting new technology and forget to make it coherent.

from the moment i watched the extremely cavia intro cinematic, i was hooked. bullet witch is surprisingly comfy despite its wonkiness, and i laughed out loud several times at the bizarro cadences of the actors who definitely had zero or no voice direction. is it mechanically rich? no. is it stupid as hell and headscratching? is the final boss (as a reminder this is a third person shooter) like literally 30 minutes long? yes. but like... in a fun way. promise

Made a new video to go along with this so hope ya'll enjoy it if ya check it out!

When I think of the beginning of the HD Era of gaming I can really only think of one game, Bullet Witch.

Bullet Witch is in many a way a drive of the creative spirit of a company like Cavia and while absolutely flawed I can't help but absolutely love it. A lot of this is nostalgic tie I won't lie but I just love its playful, explorative love with what it's doing and trying to do. It hits me like an absolute fun wave when I bounce around like a cool hot witch lady blasting mothafuckas down with the fully upgraded machine gun broom. Something about this sits within my mind as cozy, I love going back to it every now and again and giving it a cozy playthrough. It's like a nice goth ass cup of hot chocolate on a cold ass night ya know?

It's not some amazing masterpiece but I don't care I will always love this game. This game is like watching a 2000's Syfy/Fox series that maybe lasted like a season or two before disappearing into the ether forever. It's got a certain vibe and spirit! Like a playable 90's apocalyptic OVA (though not as hyperviolent) that flies by on vibes, huge chaotic spells and the rule of cool in ways. Alicia is a rad protag even if I wish the story here gave her a bit more in general, honestly I wish it gave Maxwell Cougar a bit more too but it also kinda perfectly fits the lean fuckin around with the 360 feel this game is going for.

This game definitely isn't for everybody, I guarantee people probably hate the shit out of this game or think little of the things I think make it really unique, soulful and fun! But for me it's just so wonderful. It's just so intoxicating to me and my memories paint more of the picture of this for me.

Bullet Witch is comfort food that I'll never hesitate to go back to every now and again.

Cool core ideas wrecking havoc with nature altering powers and environmental manipulation doesn't save this one from its yawnworthy predictable dullery and weak enemy variety.

tbh very surprising. was worried going into this one bc from what i've played of similar games like bayonetta and lollipop chainsaw i don't fuck w them. both seemingly coast by on sex appeal and mindless gameplay rather than do anything actually interesting w thematics or level design. idk lots of the character action games seem a little too coombrained for me and my specific aesthetic preferences. this is rlly interesting though and honestly not that male gaze-y/cumbrained like yeahh it def still is a bit but mostly she's just an interestingly enough designed character. not too sexually provocative ig is what i'm trying to say, and i don't mean to sound like a prude and i don't think i am, i just think the aforementioned two games are a little bit too porn sick in their designs of the main characters. bayonetta is like mean mommy british tall woman w librarian glasses and juliet(?) is like bimbo jail bait core, idk maybe none of this makes sense and maybe no one will agree w this but i personally find both designs a bit gross in terms of what they mean societally. but idk bullet witch is just some foid, it's like they came up with the name for the project and the gameplay mechanics first and then designed a mildly attractive player character. idk i like her and i like the cavia text on the back of one of the alt outfits, that's fucking cute. she has a tiny mole under her eye it's a good design i like it.

that opening cinematic is so fucking dark and weird and kind of upsetting??? it's doing that thing where it's the future and a bunch of horrible events are all happening at once and i think it does that remarkably well. there's a moment in that opening where it says something like "2011. DEATHS: UNCOUNTABLE" which is like such a scary and ominous phrase. this is like a very small game probably made by a pretty small team for a small budget so there's not much of a story or world present here but i think it does get across its central themes well and def seems to be coming from a place of extreme paranoia for and about the future. the cutscenes are shot like a war movie and the majority of enemies are just demons in army fatigues, def some stuff here about governments turning civilians into killing machines w propaganda esp once the actual npc characters start turning into weirdo j horror monsters and you have to turn your gun on them. very cool and creepy designs. something very powerful and striking seeing military men gun down innocents caught up in gunfire while they cower in fear. there's this documentary on youtube called hypernormalisation and there's this one segment i've thought about at least once a month since i saw it when it first came out and bullet witch reminds me sm of that.
https://youtu.be/vlxGtKw2KAA?si=z5tedUZ01pLwzaCN
there's lots of images in this game that are def influenced by what was happening in the world back in '06 and plenty of stuff here that's honestly really prescient. bombed out abandoned malls are turned into large scale battles as civilians run away in fear and ultimately get turned into monsters themselves. there's big sprawling cities with large bridges and you have to realize that yeah people lived here and you being there is only adding to the destruction. in that city there's this big toy store at the end of a block in the middle of all this destruction but still somehow standing and when you return in the last chapter it's been reduced to nothing but rubble. mostly very impressed with the fact this is able to show lots of dark and dreary and honestly kind of sad images and landscapes while still being a very fun AND funny game. it's not trying to be anything immersive but it somehow manages to be consistently. idk it's funny and quirky while still sometimes taking itself seriously and manages to be very politically charged even though there's not much of a story here just because the environmental storytelling is just so good.

ALRIGHT KIDS! this here bullet witch is a cavia joint, and in the eyes of many, the cavia joint. the most cavia cavia has ever cavia'd, completely untouched by the likes of yoko taro or anyone else. if you're interested in playing this at all, i encourage it! here are a few tips from an expert (i have beaten this 5 times):

- this is a double a video game. it will not be perfect. games like these are more about the vision than a refined experience.
- DO play the pc version. the pc version has a number of enhancements, including a debug feature, the dash, activated by crouching in the spell menu. that's not as awkward an input as it sounds. i wouldn't recommend using the dash feature often as one of this games defining features is its wide open spaces and the levels often break if you spam it. it is helpful, though. i used it to regain progress after deaths.
- your FIRST PRIORITY when upgrading alicia is to get all the different gun forms. i made the mistake of upgrading spells instead of buying all 4 and i greatly regret this decision.
- have fun. games like these are a different breed and if you take it in stride rather than trying to make it conform to what you preconcieved notion of what a shooter "should be", you will get more out of it.

if you're wondering how good i think this game is: it's better than f.e.a.r.

En el año 2022, nuestros computadores son pequeños museos de escritorio. A través de ellos, se nos presenta una oportunidad para descubrir mundos nuevos y adentrarnos en algún tópico desconocido. Cuando nos preguntamos ¿qué haré hoy?, siempre podemos disponernos a leer algún artículo en detalle, descubrir nuestra nueva banda favorita o ver una película que ninguna sala de tu zona quiso mostrar. Creo en un optimismo democratizante de la información, aún cuando este sea un ideal que me hace caer constantemente en el derrotismo. En el año 2022, prefiero pensar que nada está realmente perdido a menos que decidamos dejarlo ir.

Sin embargo, mi esfuerzo por aprovechar al máximo la vida en este contexto ha hecho florecer también un miedo muy tonto: ¿¿qué tal si me estoy perdiendo de algo que ya está por ser derrotado en la batalla cultural?? ¿Qué pasa si las emociones más fuertes que pueda sentir están contenidas en una pieza de arte que ya perdió esta batalla hace años?

Puede que el siguiente texto suene un poco pretencioso y snob. Les prometo que no estoy intentando decirles qué hacer ni estoy realmente orgullosa de mi forma de disfrutar algo tan trivial como los videojuegos. Podría estar dedicando mi vida a algo más substancial que hablar de esto. Sin embargo, es lo que me hace feliz y en mi corazón siento que aquello que me hace feliz merece alguna clase de defensa y no una colección de arrogantemente tímidas excusas para resguardarme de ser juzgada por enemigos imaginarios.

Bullet Witch, en este caso, es un ejemplo de las experiencias que me hacen feliz de haber vivido. Al mismo tiempo, es un juego del que me cuesta hablar sin transformar mis argumentos en defensas. Su reputación es la de un juego roto, repetitivo y esquelético, tres características que no podría tildar de falsas. Sin embargo, no creo que estas hagan de Bullet Witch un mal juego o incluso uno menos disfrutable. Al contrario, creo que en su tosca presentación, Bullet Witch logra demostrar cuáles son las cualidades más básicas que debe llevar un juego para ser divertido. No son cualidades silenciosas o minimalistas, sino que frenéticos estruendos jugables, llenos de trazos agresivos y puntas sin pulir, pero que logran un resultado inconfundiblemente videojueguil.

Bullet Witch es al resto de la obra de Cavia lo que el Salon des Refusés fue para Manet en 1986: una pieza rechazada en su época, de un estudio que ha sido revalorizado por desarrolladores de vanguardia pero que aún así se aferra fuertemente a buscar la validación de la crítica tradicional que tanto la desprecia. Es un juego de inmesurables desastres al igual que las otras dos grandes obras del 2006 (Dead Rising y Raw Danger), pero de entre esos tres es el único que hace palpable el caos en su presentación y es el que más se concentra en -accidental o intencionalmente- transmitir emociones no solo desde el texto, sino que también desde la forma.

Esto dota a Bullet Witch de otra conexión importante al impresionismo. A través de su limitada variedad de enemigos, sus torpes mecánicas, las inexplicables reacciones de la protagonista al morir y la constante repetición de las micro-cinemáticas de hechizos, muchas veces Bullet Witch se siente como un juego que se entiende a sí mismo como tal, que busca llamar la atención sobre las sensaciones y la tactilidad de ejecutar comandos en la pantalla más que lograr la inmersión total del jugador en su mundo.

Hay algo hermoso en la mediocridad de Bullet Witch que va más allá de sus intenciones, que trasciende su estatus como otra truncada aventura de Cavia en el mundo de los juegos de mediana escala que quieren ser un triple A, pero que a la vez lo convierte en el estandarte ideal que resguarda a todos aquellos juegos que merecen ser queridos por sus fallas.

La narrativa de Bullet Witch nos invita a cuestionarnos cómo retratamos una tragedia desde el lienzo de los videojuegos. Respondiendo al debate sobre la disonancia ludonarrativa que nos encierra desde Bioshock hasta The Last of Us con un marcado tono de desinterés y arrogancia. Bullet Witch no te dice qué pensar, sino que te hace sentir.

Cuando Bullet Witch habla del apocalipsis, lo hace con el mismo lenguaje que toman las mejores películas de terror, enorgulleciéndose de su propia falta de tacto, ahuyentando a cualquiera que haya decidido vivir en la comodidad de la optimización y el buen gusto para transparentar una sensación de agotamiento y decepción ante la masacre. El desinterés de Bullet Witch en su propio mundo no es sino una herramienta narrativa vulgar y hermosa, un llamado de atención sobre nuestras propias prioridades que no nace de la trama, sino que desde cómo digerimos el juego..

Es desde esta indiferencia hacia una narrativa sentimental que Bullet Witch logra formar una identidad en el disentimiento frente a sus contemporáneos. Considerando que su lanzamiento es previo incluso a Modern Warfare, Bullet Witch existe en el contexto de militarismo duro, en que los videojuegos de disparos se alejaban cada vez más del absurdo de DOOM para empezar a presentar a sus protagonistas como héroes valientes, martirizados e intachables, tomando siempre la decisión más difícil. Porque la guerra es dura, pero somos los buenos.

El fracaso constante en cada intento de contar una historia humana y reflexiva en Bullet Witch termina dotándolo de una personalidad única en la industria. Es tonto, pero no guiñe irónicamente a la cara del espectador, sino que sus personajes representan el guión que se les ha entregado con profesionalismo, aún cuando el tono solo evoluciona en más confusión. Las tragedias personales de Bullet Witch no parecieran importar, su ritmo es rápido y sus desenlaces fortuitos. El juego no narra su historia como esperamos que sea contada una épica de heroísmo, sino que avanza sin parar en pasos que parecen tropiezos, como si nos estuviera tendiendo una trampa cuyo ingenio la hace más destacable que sus resultados.

En este sentido, Bullet Witch es quizás la representación más fiel de las percepciones del mundo que nos dejó la guerra contra el terror contada a través de los videojuegos, una disección externalizada de las sensibilidades norteamericanas chocando con su propia crueldad, la confusión perpetua, el miedo colectivo y un loop eterno de guerras y justificaciones que cada capítulo pierden más sentido.

Valoro la repetición en Bullet Witch, porque pese a lo esteril y uniforme de sus mapas, la navegación en el juego es estelar, porque claramente mientras más se acerque un shooter a ir sobre rieles más lo disfrutaré. A mis ojos, los juegos de este género son obras maestras hasta que se demuestre lo contrario. El sistema de mundos de Bullet Witch es arcadesco, con sus puertas codificadas por color, sus jefes claramente identificables y sus recuentos de puntaje al final de cada recorrido.

En estos espacios es que Bullet Witch aprovecha de destacar en aspectos de vanguardia como buen juego temprano de su generación. Tal como tantos en esa época, la apuesta va por las físicas complicadas -aunque no siempre realistas- y la capacidad de destruir un mundo sintético. Ese sabor a tech demo es delicioso, es una cápsula temporal similar a la producción comprimida y atiborrada del Pet Sounds o la exploración turbo digital de la Amenaza Fantasma.

Aún siendo uno de los lanzamientos que acompañaron la infancia de la consola, Bullet Witch tiene el carisma de un bazar ubicado en una calle que has evitado toda tu vida, pero que tras años de desinterés decides visitar tan solo para enterarte que este lugar aún guarda en su bodega copias de esa revista que coleccionabas durante tu adolescencia. Un tesoro que completa algo que todavía tenemos pendiente.

Bullet Witch es -o fue- un exclusivo para Xbox 360, lo que se siente desde sus mecánicas hasta su posición cultural. Si sacas tu copia de Battlefield: Bad Company e insertas Bullet Witch será fácil establecer un diálogo de ideas entre ellos. Bullet Witch es la esencia de su época y, lo que en su tiempo pudo parecer tosco e inoperante, hoy brilla como el cúmulo de imperfecciones que termina delatando su historicidad. Es el concentrado de todo lo que representa la séptima generación de consolas: la fetichización de los disparos como sinónimo de videojuegos, el torpe recurso de una estética agresiva para ocultar su ínfima atención a la trama, un último paso antes de la sofisticación y uncharted-ificación de lo que significa un juego triple A.

Es un juego polvoriento, como si debiese ser jugado en controles pegajosos en una XBOX 360 añejada por el desuso, listo para ser encontrado en ferias y remates. La versión idealizada de Bullet Witch es un juego grabado en un cd-r, vendido en un supermercado, acompañado de otro juego -potencialmente algún simulador de motocicletas o deportes extremos en desuso- que, a su vez, acompañan a una caja de cereales que claramente está por debajo de la competencia en una relación de gramaje a precio.

Sin embargo, dicha versión de Bullet Witch no existe, porque este no es un juego que deba ser consumido de forma idealizada. Para disfrutar realmente de Bullet Witch debemos dejar atrás la idea de que un videojuego debe ser disfrutado bajo una serie de cualidades exactas, estandarizadas e inmutables.

Si pretendemos jugar con cariño, nuestra intención debe ser crítica desde una perspectiva sentimental, adentrarnos a cualquier videojuego esperando formar un lazo con él, esperando sentir algo, emocionarnos, vivir una experiencia que sume a nuestras vidas, que nos plantee nuevos cuestionamientos y no que simplemente nos llene el tiempo entre el trabajo y la cama.

A través de sus defectos, resulta casi imposible utilizar Bullet Witch como una mera distracción, es imposible jugar Bullet Witch y pasarlo totalmente bien. Sin embargo, una vez superada esta barrera, podemos empezar a apreciar sus irregularidades y sentir su desamparo como un anuncio del agotamiento por venir del final de la década: la vida después de la tragedia y el caos es incómoda, absurda y fútil.

Al momento de sentarte a jugar, el buen software nos rogará que, por favor, no dejemos que las cosas simplemente ocurran tras la pantalla; a su vez, nosotras debemos exigir que el software no se permita pasar desapercibido. En ese sentido, Bullet Witch es el juego ideal para representar el ideal de lo que creo que este arte puede hacer, es una obra que debe ser leída.

Más allá de todo esto, Bullet Witch es un juego que amo, y necesitaba un espacio para hablar de eso.