Geno123
2023
Faz 4 meses que eu quero falar desse jogo mas esperei para uma ocasião especial, hoje faço dois anos de Backloggd, dois anos da minha primeira análise que foi do Super Mario 64, além de ser meu aniversário e de que forma posso comemorar aqui? Falando de um dos Remakes mais especiais e únicos que já vi.
O jogo original é um dos JRPGs mais especiais da minha vida e ter um Remake/Continuação sempre foi um sonho gamer meu mas ao mesmo tempo eu achava que era impossível por conta da Square Enix ter os direitos de muitas coisas do jogo. Na Nintendo Direct de Junho do ano passado tive uma das maiores surpresas e alegrias com vídeo games, o Remake de Super Mario RPG foi anunciado, eu lembro que tive muitas coisas se passando na minha cabeça, infelizmente eu não podia me soltar naquela hora porque eu estava na escola mas dentro de mim era felicidade 2.
Mas afinal de contas o que achei do Remake? Simplesmente perfeito, meu nome ser "Geno123" não é atoa porque eu sempre fui fã do jogo original desde quando eu era pequeno e esse Remake me fez voltar aos tempos nostálgicos das minhas primeiras jogatinas.
A apresentação do jogo é incrível, os gráficos são muito bonitinhos e os cenários receberam um gigantesco upgrade, parecendo muito mais vivo que a versão de Super Nintendo e os personagens estão uma maravilha, é simplesmente do caralho ver Geno, Mallow e todos os outros personagens em HD finalmente temos renders e modelos oficias dele (eu achava que só teríamos fan made pra sempre), o jogo original é belo e o Remake respeita muito bem o legado, basicamente são os gráficos que eu sempre sonhei com o Remake do Super Mario RPG, mantendo a essência do original e ao mesmo tempo atualizando.
Se os gráficos estão incríveis a trilha sonora também e PUTA QUE PARIU que música boa, ela foi composta pela lendária Yoko Shimomura, simplesmente a compositora original também está no Remake e ouvir os novos arranjos das músicas é chorar de alegria, algo muito legal é que algumas músicas foram extendidas na duração, ficando um pouquinho maiores. Eu simplesmente amei TODAS as músicas, posso dizer que gostei mais da nova trilha sonora do que a original mas se você por algum fucking motivo não gostou pode escolher a trilha sonora original.
As minhas músicas favoritas são:
-Beware the Forest Mushrooms (óbvio né)
-Rose Town
-Hello, Happy Kingdom
-And My Name's Booster
-Battling Culex
-Todas as músicas de batalha do Smithy
-The Wishes from the Stars
Agora é possível escolher a dificuldade entre Fácil (chamado de Breeze Mode) ou Normal, é muito bom para uma pessoa que nunca jogou um RPG mas é uma pena que não existe um modo difícil, seria muito foda ter uma versão mais complicada porque pra quem joga a dificuldade Normal ainda é tranquilo especialmente se você já conhece o jogo original.
Algumas coisas também foram mudadas como você poder carregar 9999 moedas ao invés de 999, guardar mais itens no inventário, ter um indicador no mapa e etc, a princípio não parece ser grande coisa mas ajudou demais na qualidade de vida do jogo.
O sistema de batalha está bastante parecido com o original mas teve algumas alterações muito legais como Chain e Action Gauge. Chain é uma recompensa de usar os golpes cronometrados na hora certa assim aumentando seu Chain que consequentemente aumentará seu dano mas o Chain poderá ser quebrado se você fizer alguma burrada e terá que começar tudo de novo. Sobre o Action Gauge é basicamente é uma barra que podemos aumentar se usarmos os golpes cronometrados ou defender na hora, quando a barra é 100% preenchida poderemos usar um Toad Assist (se você está muito no começo do jogo) ou um Triple Move.
Toad Assist invoca um Toad que dará um item aleatório mas o Triple Move é muito foda, você terá que ter 3 membros na equipe e é um super ataque poderoso! A combinação da sua equipe também afetará o Triple Move já que cada trio possui um Triple Move diferente, felizmente eles não são quebrados mas dão uma boa ajuda se você estiver encrencado além do que você não pode usar sem saber direito porque têm chefes que podem resistir sem problemas por causa das resistências. A parte mais legal é ver as pequenas Cutscenes, são muito épicas!
E ainda falando das Cutscenes, elas estão presentes em alguns momentos bem específicos do jogo, como a introdução, o Mallow correndo atrás do Croco e etc. São bem legais e lindas de se ver, uma pena que elas não ocorrem com tanta frequência porque parece um filme de tão bonitas que são.
Outra novidade é o Pós Game, depois de completar o jogo você poderá enfrentar 7 chefes novamente porém eles estão muito mais poderosos e com novas estratégias, Além os personagens ganham novas armas, no geral apesar de serem poucas batalhas são bem únicas e diferentes do resto do jogo inteiro, especialmente a verdadeira batalha final contra o Culex 3D que é uma putaria, é difícil mas é épica ao mesmo tempo, com certeza uma das melhores batalhas ou se pá a melhor batalha da franquia Mario.
Existe uma nova feature chamada Lista de Monstros, é o bestiário do jogo com um total de 235 inimigos diferentes, é uma missão secundária bem legal se você quer fazer o 100% do jogo, basta usar o Mallow e o golpe Thought Peek na hora certa para ler a mente e os status dos inimigos. Cuidado que existem inimigos que só aparecem em uma parte extremamente específica e que nunca mais aparecem mas felizmente não é o fim do mundo porque você pode usar as Frog Coins para pegar esses inimigos que você não pegou.
Momento 🤓: alguns nomes de personagens foram trocados pra corrigir as cagadas do Ted Woolsey como o Neosquid que agora se chama Mouth (porque é pra ser só a boca do Exor mas por algum motivo colocaram um nome nada haver) ou para ficar parecido com a versão Japonesa como Frogfucius que virou Frog Sage (o nome japonês). Simplesmente injogável, -0/10.
As novidades mais importantes do Remake eu já falei, não é um Remake que adiciona tanta coisa nova assim, ele é bem fiel, eu estava esperando algo no nível Luigi como jogável mas não aconteceu, tudo bem porque só do Remake existir é um milagre divino.
A minha única crítica é que não tem tradução para Português do Brasil, faz 4 anos que a Nintendo voltou para o Brasil e infelizmente eles estão vacilando muito, é uma tristeza porque os poucos jogos traduzidos para português são muito bem feitos e um RPG que precisamos ler TEXTO seria ideal para esse jogo mas não, simplesmente não traduziram ele, é foda porque quem não sabe de inglês vai ter a experiência muito prejudicado. No mínimo do mínimo todos os jogos teriam que estar traduzidos, é obrigação dos caras e nem isso tão fazendo, por essas e outras coisas que a pirataria na Nintendo é tão forte porque a Nintendo não faz porra nenhuma mas enfim é assunto pra outro dia.
No fim das contas o Super Mario RPG remake é um jogo foda pra caralho, conseguiu superar o original pra mim mas é claro que o jogo de SNES ainda é excelente e recomendo muito ainda. Agora eu me pergunto se com o Remake teremos finalmente uma continuação e talvez o Geno no Smash, espero que sim. Ultimamente estamos recebendo uma boa dose de conteúdo dos RPGs do Mario, como o Super Mario RPG e o Remake do Thousand Year Door e seria incrível se os RPGs do Mario voltassem com força como nos velhos tempos.
O jogo original é um dos JRPGs mais especiais da minha vida e ter um Remake/Continuação sempre foi um sonho gamer meu mas ao mesmo tempo eu achava que era impossível por conta da Square Enix ter os direitos de muitas coisas do jogo. Na Nintendo Direct de Junho do ano passado tive uma das maiores surpresas e alegrias com vídeo games, o Remake de Super Mario RPG foi anunciado, eu lembro que tive muitas coisas se passando na minha cabeça, infelizmente eu não podia me soltar naquela hora porque eu estava na escola mas dentro de mim era felicidade 2.
Mas afinal de contas o que achei do Remake? Simplesmente perfeito, meu nome ser "Geno123" não é atoa porque eu sempre fui fã do jogo original desde quando eu era pequeno e esse Remake me fez voltar aos tempos nostálgicos das minhas primeiras jogatinas.
A apresentação do jogo é incrível, os gráficos são muito bonitinhos e os cenários receberam um gigantesco upgrade, parecendo muito mais vivo que a versão de Super Nintendo e os personagens estão uma maravilha, é simplesmente do caralho ver Geno, Mallow e todos os outros personagens em HD finalmente temos renders e modelos oficias dele (eu achava que só teríamos fan made pra sempre), o jogo original é belo e o Remake respeita muito bem o legado, basicamente são os gráficos que eu sempre sonhei com o Remake do Super Mario RPG, mantendo a essência do original e ao mesmo tempo atualizando.
Se os gráficos estão incríveis a trilha sonora também e PUTA QUE PARIU que música boa, ela foi composta pela lendária Yoko Shimomura, simplesmente a compositora original também está no Remake e ouvir os novos arranjos das músicas é chorar de alegria, algo muito legal é que algumas músicas foram extendidas na duração, ficando um pouquinho maiores. Eu simplesmente amei TODAS as músicas, posso dizer que gostei mais da nova trilha sonora do que a original mas se você por algum fucking motivo não gostou pode escolher a trilha sonora original.
As minhas músicas favoritas são:
-Beware the Forest Mushrooms (óbvio né)
-Rose Town
-Hello, Happy Kingdom
-And My Name's Booster
-Battling Culex
-Todas as músicas de batalha do Smithy
-The Wishes from the Stars
Agora é possível escolher a dificuldade entre Fácil (chamado de Breeze Mode) ou Normal, é muito bom para uma pessoa que nunca jogou um RPG mas é uma pena que não existe um modo difícil, seria muito foda ter uma versão mais complicada porque pra quem joga a dificuldade Normal ainda é tranquilo especialmente se você já conhece o jogo original.
Algumas coisas também foram mudadas como você poder carregar 9999 moedas ao invés de 999, guardar mais itens no inventário, ter um indicador no mapa e etc, a princípio não parece ser grande coisa mas ajudou demais na qualidade de vida do jogo.
O sistema de batalha está bastante parecido com o original mas teve algumas alterações muito legais como Chain e Action Gauge. Chain é uma recompensa de usar os golpes cronometrados na hora certa assim aumentando seu Chain que consequentemente aumentará seu dano mas o Chain poderá ser quebrado se você fizer alguma burrada e terá que começar tudo de novo. Sobre o Action Gauge é basicamente é uma barra que podemos aumentar se usarmos os golpes cronometrados ou defender na hora, quando a barra é 100% preenchida poderemos usar um Toad Assist (se você está muito no começo do jogo) ou um Triple Move.
Toad Assist invoca um Toad que dará um item aleatório mas o Triple Move é muito foda, você terá que ter 3 membros na equipe e é um super ataque poderoso! A combinação da sua equipe também afetará o Triple Move já que cada trio possui um Triple Move diferente, felizmente eles não são quebrados mas dão uma boa ajuda se você estiver encrencado além do que você não pode usar sem saber direito porque têm chefes que podem resistir sem problemas por causa das resistências. A parte mais legal é ver as pequenas Cutscenes, são muito épicas!
E ainda falando das Cutscenes, elas estão presentes em alguns momentos bem específicos do jogo, como a introdução, o Mallow correndo atrás do Croco e etc. São bem legais e lindas de se ver, uma pena que elas não ocorrem com tanta frequência porque parece um filme de tão bonitas que são.
Outra novidade é o Pós Game, depois de completar o jogo você poderá enfrentar 7 chefes novamente porém eles estão muito mais poderosos e com novas estratégias, Além os personagens ganham novas armas, no geral apesar de serem poucas batalhas são bem únicas e diferentes do resto do jogo inteiro, especialmente a verdadeira batalha final contra o Culex 3D que é uma putaria, é difícil mas é épica ao mesmo tempo, com certeza uma das melhores batalhas ou se pá a melhor batalha da franquia Mario.
Existe uma nova feature chamada Lista de Monstros, é o bestiário do jogo com um total de 235 inimigos diferentes, é uma missão secundária bem legal se você quer fazer o 100% do jogo, basta usar o Mallow e o golpe Thought Peek na hora certa para ler a mente e os status dos inimigos. Cuidado que existem inimigos que só aparecem em uma parte extremamente específica e que nunca mais aparecem mas felizmente não é o fim do mundo porque você pode usar as Frog Coins para pegar esses inimigos que você não pegou.
Momento 🤓: alguns nomes de personagens foram trocados pra corrigir as cagadas do Ted Woolsey como o Neosquid que agora se chama Mouth (porque é pra ser só a boca do Exor mas por algum motivo colocaram um nome nada haver) ou para ficar parecido com a versão Japonesa como Frogfucius que virou Frog Sage (o nome japonês). Simplesmente injogável, -0/10.
As novidades mais importantes do Remake eu já falei, não é um Remake que adiciona tanta coisa nova assim, ele é bem fiel, eu estava esperando algo no nível Luigi como jogável mas não aconteceu, tudo bem porque só do Remake existir é um milagre divino.
A minha única crítica é que não tem tradução para Português do Brasil, faz 4 anos que a Nintendo voltou para o Brasil e infelizmente eles estão vacilando muito, é uma tristeza porque os poucos jogos traduzidos para português são muito bem feitos e um RPG que precisamos ler TEXTO seria ideal para esse jogo mas não, simplesmente não traduziram ele, é foda porque quem não sabe de inglês vai ter a experiência muito prejudicado. No mínimo do mínimo todos os jogos teriam que estar traduzidos, é obrigação dos caras e nem isso tão fazendo, por essas e outras coisas que a pirataria na Nintendo é tão forte porque a Nintendo não faz porra nenhuma mas enfim é assunto pra outro dia.
No fim das contas o Super Mario RPG remake é um jogo foda pra caralho, conseguiu superar o original pra mim mas é claro que o jogo de SNES ainda é excelente e recomendo muito ainda. Agora eu me pergunto se com o Remake teremos finalmente uma continuação e talvez o Geno no Smash, espero que sim. Ultimamente estamos recebendo uma boa dose de conteúdo dos RPGs do Mario, como o Super Mario RPG e o Remake do Thousand Year Door e seria incrível se os RPGs do Mario voltassem com força como nos velhos tempos.
Hoje (dia 15 de Abril) faz 20 anos que Kirby & The Amazing Mirror foi lançado, não acredito que faz tanto tempo assim, não é apenas um dos meus Kirbys favoritos como o meu Metroidvania favorito, foi o jogo que fez eu entrar nesse gênero. Lembro que foi um dos primeiros jogos que joguei em emulador, Amazing Mirror é um daqueles jogos que eu zero pelo menos uma vez por ano de tão importante que é para mim.
Os gráficos são lindíssimos, eu acho a Pixel Art desse jogo tão mas tão bonita, com certeza é um dos mais bonitos do GBA e envelheceu que nem vinho, ainda sendo muito bonito para os dias de hoje. Cada cenário e Background é bem bonito e distinto e os personagens estão muito bem feitos.
A história é bem simples como qualquer jogo do Kirby, em Dream Land existe o Mundo dos Espelhos que é um mundo onde qualquer desejo refletido no espelho se tornará realidade, porém um dia o espelho estava diferente refletindo apenas coisas negativas, então Meta Knight vai lá ver o que está acontecendo. Enquanto isso o Kirby está fazendo absolutamente nada até que aparece o Dark Meta Knight e corta o Kirby, se dividindo em 4 Kirbys com cores diferentes, depois Meta Knight e Dark Meta Knight se enfrentam porém a versão Edgy ganha do Meta Knight e aprisiona ele no Espelho Dimensional, como se já não bastasse isso o Meta Knight Edgy quebra o espelho, espalhando os pedaços do espelho em 8 áreas do Mundo dos Espelhos e agora os 4 Kirbys terão que salvar a porra toda.
Como eu disse antes esse jogo é um Metroidvania, ou seja é um jogo de plataforma com exploração mas ao contrário dos outros jogos do gênero esse aqui não possui upgrades obrigatórios para desbloquear novas áreas, o Kirby já vem 100% mas não quer dizer que não existem colecionáveis, inclusive tem um que é BEM importante, falo disso depois... O jogo começa em uma espécie de Hub World, no início apenas uma área estará disponível, conforme você vai jogando irá ver que existem botões gigantes, quando apertados eles irão desbloquear um atalho da área que você está no momento no Hub World.
Falando nas áreas, existem 9 delas sendo:
1- Rainbow Route
2- Moonlight Mansion
3- Cabbage Cavern
4- Mustard Mountain
5- Carrot Castle
6- Olive Ocean
7- Peppermint Palace
8- Radish Ruins
9- Candy Constelation
Com a excessão da primeira área, todas as outras possui um chefe, derrotando ele um pedaço do espelho será restaurado. Sendo a primeira tentativa de um Metroidvania eu acho essas áreas bem criativas e únicas, existem lugares que são mansões, palácios de gelo, espaço, ruínas, castelo, florestas e etc.
Você não estará sozinho, diferente de todos os Metroidvania esse jogo possui multiplayer! Quando está no single player os 3 Kirbys serão CPU e sendo bem sincero a inteligência deles é meio questionável, eles não atacam muito, não entendem na hora o que é um Puzzle e podem roubar sua habilidade, você pode encontrar com eles durante a jogatina ou poderá usar o Celular, o celular é uma mecânica que além de permitir que você volte para o Hub World também podem chamar os seus companheiros, é bem útil porque eles sempre irão curar você quando são chamados mas cuidado com a bateria, não desperdice ela.
Apesar da CPU ser ruim ainda é possível jogar com mais 3 amigos mas eu nunca consegui jogar em multiplayer então não vou falar dele :(
Agora sobre o mapa, pause o jogo e depois aperte o botão de Select para ver o mapa, aí você vê... Hã? Uns quadradinhos pequenos e um Kirby no meio do nada? Pois é aí que vem a maior crítica dos jogadores, o mapa é um colecionável e se você tentar acessar o mapa da área antes de pegar o mapa você irá ver uma versão extremamente capada, incompleta e confusa, para pegar o mapa específico terá que explorar a área aí sim que você verá todo o potencial do mapa, completinho e nada confuso só que o jogo não fala em nenhum momento aonde que está o verdadeiro mapa. Eu vou ser bem sincero que nunca notei isso e nunca me incomodou, só percebi depois que meu amigo reclamou disso.
Além do mapa existem outros colecionáveis, todos eles estão dentro de baús pequenos e grandes. Os baús pequenos podem dar comida, spray para mudar a cor do Kirby, 1-Up, bateria pro celular e músicas pro Sound Player. Já os baús grandes dão 1 barra de vida e o mapa da área, se quiser fazer o 100% terá que pegar todos eles, para saber se pegou tudo bastar ver o mapa e se todos os quadrados estiverem amarelo e brilhando.
Gosto muito do Level Design, ele usa as habilidades de cópia do Kirby para várias ocasiões, desde Puzzles, saídas secretas e blocos específicos. As fases são criativas e não são repetitivas, cada área sempre tem uma mecânica específica, inclusive tem lugares que os 4 Kirbys precisam estar disponíveis. Quando estiver com o mapa completo será uma delícia explorar o Mundo dos Espelhos (e sem também se for fã fanático que nem eu).
Existem algumas partes que você verá um espelho grande com uma estrela, não são o obrigatórias mas é um minigame chamado Goal Game, é útil para pegar bastante vida enquanto desvia de blocos que te deixam paralisado.
As Habilidades de Cópia estão parecidas com o Super Star porque a maioria delas possui um moveset próprio com comandos diferentes, além das clássicas temos algumas novas:
1-Missile: voa como um míssil e destrói blocos cinzas.
2-Cupid: transforma o Kirby em um cupido assim ele voará e irá atirar flechas do amor.
3-Magic: é uma roleta de cartas que terão efeitos diferentes.
4-Mini: o Kirby fica pequeno, ele pode entrar em lugares minúsculos.
5-Master: a versão suprema da espada, resolve todos os puzzles, disponível depois de completar o jogo.
6-Smash: o Kirby com o moveset do Super Smash Bros! (além da habilidade o Master Hand e Crazy Hand estão no jogo)
Há muitos inimigos, Mini Chefes e Chefes, todos eles são bem legais e criativos, principalmente os chefes que são sempre um brilho dos jogos do Kirby. Os Mini Chefes quando são derrotados você poderá sugar eles para pegar o poder dele, já os chefes são diferentes, eles são os "protetores dos pedaços do espelho quebrado". Se você fez o 100% do jogo irá desbloquear o Boss Endurance que é o modo Boss Rush, bastante parecido com a Arena dos outros jogos, a ordem das batalhas são aleatórias com excessão dos últimos e você não poderá recuperar tanta vida.
A trilha sonora é mágica, me dá uma sensação de nostalgia e saudades da época que eu não sabia nada do jogo, não é a melhor trilha sonora da série mas é muito boa. Minhas músicas favoritas são:
-Rainbow Route
-Cabbage Cavern
-Radish Ruins
-Candy Constelation
-Boss Battle
-Dark Meta Knight Battle
-Dark Mind's Second Form
E para finalizar os Minigames, além da campanha principal existem três minigames opcionais para se divertir sozinho ou com os amigos:
1-Speed Eaters: quando a bandeja abrir, terá que sugar a maçã mais rápido o possível!
2-Crackity Hack: destruir uma rocha apertando o botão na hora certa várias vezes.
3-Kirby Wave Ride: uma corrida estilo surf.
Kirby & The Amazing Mirror apesar de ter defeitos como qualquer jogo eu não consigo não amar, como eu disse foi o meu primeiro Metroidvania e gosto muito dele, ele sempre terá um lugar especial no meu coração, meu maior sonho para Kirby é ter uma continuação estilo Metroidvania, para mim esse gênero combina muito com Kirby, pega o Amazing Mirror e expande ele, torço muito que isso aconteça algum dia.
Os gráficos são lindíssimos, eu acho a Pixel Art desse jogo tão mas tão bonita, com certeza é um dos mais bonitos do GBA e envelheceu que nem vinho, ainda sendo muito bonito para os dias de hoje. Cada cenário e Background é bem bonito e distinto e os personagens estão muito bem feitos.
A história é bem simples como qualquer jogo do Kirby, em Dream Land existe o Mundo dos Espelhos que é um mundo onde qualquer desejo refletido no espelho se tornará realidade, porém um dia o espelho estava diferente refletindo apenas coisas negativas, então Meta Knight vai lá ver o que está acontecendo. Enquanto isso o Kirby está fazendo absolutamente nada até que aparece o Dark Meta Knight e corta o Kirby, se dividindo em 4 Kirbys com cores diferentes, depois Meta Knight e Dark Meta Knight se enfrentam porém a versão Edgy ganha do Meta Knight e aprisiona ele no Espelho Dimensional, como se já não bastasse isso o Meta Knight Edgy quebra o espelho, espalhando os pedaços do espelho em 8 áreas do Mundo dos Espelhos e agora os 4 Kirbys terão que salvar a porra toda.
Como eu disse antes esse jogo é um Metroidvania, ou seja é um jogo de plataforma com exploração mas ao contrário dos outros jogos do gênero esse aqui não possui upgrades obrigatórios para desbloquear novas áreas, o Kirby já vem 100% mas não quer dizer que não existem colecionáveis, inclusive tem um que é BEM importante, falo disso depois... O jogo começa em uma espécie de Hub World, no início apenas uma área estará disponível, conforme você vai jogando irá ver que existem botões gigantes, quando apertados eles irão desbloquear um atalho da área que você está no momento no Hub World.
Falando nas áreas, existem 9 delas sendo:
1- Rainbow Route
2- Moonlight Mansion
3- Cabbage Cavern
4- Mustard Mountain
5- Carrot Castle
6- Olive Ocean
7- Peppermint Palace
8- Radish Ruins
9- Candy Constelation
Com a excessão da primeira área, todas as outras possui um chefe, derrotando ele um pedaço do espelho será restaurado. Sendo a primeira tentativa de um Metroidvania eu acho essas áreas bem criativas e únicas, existem lugares que são mansões, palácios de gelo, espaço, ruínas, castelo, florestas e etc.
Você não estará sozinho, diferente de todos os Metroidvania esse jogo possui multiplayer! Quando está no single player os 3 Kirbys serão CPU e sendo bem sincero a inteligência deles é meio questionável, eles não atacam muito, não entendem na hora o que é um Puzzle e podem roubar sua habilidade, você pode encontrar com eles durante a jogatina ou poderá usar o Celular, o celular é uma mecânica que além de permitir que você volte para o Hub World também podem chamar os seus companheiros, é bem útil porque eles sempre irão curar você quando são chamados mas cuidado com a bateria, não desperdice ela.
Apesar da CPU ser ruim ainda é possível jogar com mais 3 amigos mas eu nunca consegui jogar em multiplayer então não vou falar dele :(
Agora sobre o mapa, pause o jogo e depois aperte o botão de Select para ver o mapa, aí você vê... Hã? Uns quadradinhos pequenos e um Kirby no meio do nada? Pois é aí que vem a maior crítica dos jogadores, o mapa é um colecionável e se você tentar acessar o mapa da área antes de pegar o mapa você irá ver uma versão extremamente capada, incompleta e confusa, para pegar o mapa específico terá que explorar a área aí sim que você verá todo o potencial do mapa, completinho e nada confuso só que o jogo não fala em nenhum momento aonde que está o verdadeiro mapa. Eu vou ser bem sincero que nunca notei isso e nunca me incomodou, só percebi depois que meu amigo reclamou disso.
Além do mapa existem outros colecionáveis, todos eles estão dentro de baús pequenos e grandes. Os baús pequenos podem dar comida, spray para mudar a cor do Kirby, 1-Up, bateria pro celular e músicas pro Sound Player. Já os baús grandes dão 1 barra de vida e o mapa da área, se quiser fazer o 100% terá que pegar todos eles, para saber se pegou tudo bastar ver o mapa e se todos os quadrados estiverem amarelo e brilhando.
Gosto muito do Level Design, ele usa as habilidades de cópia do Kirby para várias ocasiões, desde Puzzles, saídas secretas e blocos específicos. As fases são criativas e não são repetitivas, cada área sempre tem uma mecânica específica, inclusive tem lugares que os 4 Kirbys precisam estar disponíveis. Quando estiver com o mapa completo será uma delícia explorar o Mundo dos Espelhos (e sem também se for fã fanático que nem eu).
Existem algumas partes que você verá um espelho grande com uma estrela, não são o obrigatórias mas é um minigame chamado Goal Game, é útil para pegar bastante vida enquanto desvia de blocos que te deixam paralisado.
As Habilidades de Cópia estão parecidas com o Super Star porque a maioria delas possui um moveset próprio com comandos diferentes, além das clássicas temos algumas novas:
1-Missile: voa como um míssil e destrói blocos cinzas.
2-Cupid: transforma o Kirby em um cupido assim ele voará e irá atirar flechas do amor.
3-Magic: é uma roleta de cartas que terão efeitos diferentes.
4-Mini: o Kirby fica pequeno, ele pode entrar em lugares minúsculos.
5-Master: a versão suprema da espada, resolve todos os puzzles, disponível depois de completar o jogo.
6-Smash: o Kirby com o moveset do Super Smash Bros! (além da habilidade o Master Hand e Crazy Hand estão no jogo)
Há muitos inimigos, Mini Chefes e Chefes, todos eles são bem legais e criativos, principalmente os chefes que são sempre um brilho dos jogos do Kirby. Os Mini Chefes quando são derrotados você poderá sugar eles para pegar o poder dele, já os chefes são diferentes, eles são os "protetores dos pedaços do espelho quebrado". Se você fez o 100% do jogo irá desbloquear o Boss Endurance que é o modo Boss Rush, bastante parecido com a Arena dos outros jogos, a ordem das batalhas são aleatórias com excessão dos últimos e você não poderá recuperar tanta vida.
A trilha sonora é mágica, me dá uma sensação de nostalgia e saudades da época que eu não sabia nada do jogo, não é a melhor trilha sonora da série mas é muito boa. Minhas músicas favoritas são:
-Rainbow Route
-Cabbage Cavern
-Radish Ruins
-Candy Constelation
-Boss Battle
-Dark Meta Knight Battle
-Dark Mind's Second Form
E para finalizar os Minigames, além da campanha principal existem três minigames opcionais para se divertir sozinho ou com os amigos:
1-Speed Eaters: quando a bandeja abrir, terá que sugar a maçã mais rápido o possível!
2-Crackity Hack: destruir uma rocha apertando o botão na hora certa várias vezes.
3-Kirby Wave Ride: uma corrida estilo surf.
Kirby & The Amazing Mirror apesar de ter defeitos como qualquer jogo eu não consigo não amar, como eu disse foi o meu primeiro Metroidvania e gosto muito dele, ele sempre terá um lugar especial no meu coração, meu maior sonho para Kirby é ter uma continuação estilo Metroidvania, para mim esse gênero combina muito com Kirby, pega o Amazing Mirror e expande ele, torço muito que isso aconteça algum dia.
Eu não sou Otaku, assisti pouquíssimos animes e li pouquíssimos mangás mas eu com certeza sou fã das obras do Akira Toriyama, especialmente Dragon Ball que é uma das minhas obras de todos os tempos, essa franquia me marcou bastante por diversos motivos, desde o humor de Dragon Ball Clássico até as batalhas mais divertidas de assistir de seus sucessores, quanto aos jogos que Toriyama participou o único que eu realmente joguei foi Chrono Trigger que é um excelente jogo mas eu irei correr atrás de jogar os outros jogos que ele participou.
Infelizmente o mundo teve uma péssima notícia, no dia 7 de Março foi confirmado o falecimento do Akira, poucas mortes de famosos me afetaram e a dele foi uma dessas, no momento eu estava assistindo a saga do Torneio do Poder pela milésima vez no YouTube até que vi um vídeo de um gringo falando do Akira ter falecido, no começo eu estava achando que era uma piada de mal gosto ou qualquer coisa do tipo mas aí fui pesquisando e mais notícias e vídeos iam aparecendo pra comentar sobre o triste ocorrido. O motivo de eu ter ficado triste foi porque Akira Toriyama não era só um mangaká, ele é uma das pessoas mais influentes da Cultura Pop, apenas uma pessoa conseguiu influenciar tantas obras como Naruto, One Piece e todos os Battle Shounen que as pessoas gostam tanto, até mesmo franquias de jogos que eu adoro tanto como Mario e Sonic tem suas influências, ou seja até no meu Hobby favorito que é jogar vídeo game o Akira esteve presente nas minhas franquias favoritas.
Eu conheci Dragon Ball quando eu era bem pequeno graças ao maravilhoso Dragon Ball Z: Budokai Tenkaichi 3 do Wii, esse jogo era extremamente diferente de tudo o que eu havia jogado no Wii e DS, um jogo de luta 3D com um monte de personagens jogáveis, esse jogo me encantou de um jeito que nunca esqueci, a trilha sonora também é outra coisa linda, a primeira vez que eu ouvi uma música cantada para um jogo de vídeo game, a música de menu chamada The Meteor é extremamente icônica e marcante, a gameplay também era espetacular, frenética e muito divertida por causa dos controles de movimento, por fim os personagens, a primeira vez que conheci a turma do Goku! Meu personagem favorito da franquia é o Freeza.
Foi graças ao Budokai Tenkaichi 3 que conheci uma das minhas franquias favoritas de todos os tempos, é uma pena o que aconteceu com o mestre Akira mas seu legado será eterno, eu prometo que irei falar mais de Dragon Ball no site para homenagear o Akira e comemorar os 40 anos de Dragon Ball.
Muito obrigado Akira Toriyama.
Infelizmente o mundo teve uma péssima notícia, no dia 7 de Março foi confirmado o falecimento do Akira, poucas mortes de famosos me afetaram e a dele foi uma dessas, no momento eu estava assistindo a saga do Torneio do Poder pela milésima vez no YouTube até que vi um vídeo de um gringo falando do Akira ter falecido, no começo eu estava achando que era uma piada de mal gosto ou qualquer coisa do tipo mas aí fui pesquisando e mais notícias e vídeos iam aparecendo pra comentar sobre o triste ocorrido. O motivo de eu ter ficado triste foi porque Akira Toriyama não era só um mangaká, ele é uma das pessoas mais influentes da Cultura Pop, apenas uma pessoa conseguiu influenciar tantas obras como Naruto, One Piece e todos os Battle Shounen que as pessoas gostam tanto, até mesmo franquias de jogos que eu adoro tanto como Mario e Sonic tem suas influências, ou seja até no meu Hobby favorito que é jogar vídeo game o Akira esteve presente nas minhas franquias favoritas.
Eu conheci Dragon Ball quando eu era bem pequeno graças ao maravilhoso Dragon Ball Z: Budokai Tenkaichi 3 do Wii, esse jogo era extremamente diferente de tudo o que eu havia jogado no Wii e DS, um jogo de luta 3D com um monte de personagens jogáveis, esse jogo me encantou de um jeito que nunca esqueci, a trilha sonora também é outra coisa linda, a primeira vez que eu ouvi uma música cantada para um jogo de vídeo game, a música de menu chamada The Meteor é extremamente icônica e marcante, a gameplay também era espetacular, frenética e muito divertida por causa dos controles de movimento, por fim os personagens, a primeira vez que conheci a turma do Goku! Meu personagem favorito da franquia é o Freeza.
Foi graças ao Budokai Tenkaichi 3 que conheci uma das minhas franquias favoritas de todos os tempos, é uma pena o que aconteceu com o mestre Akira mas seu legado será eterno, eu prometo que irei falar mais de Dragon Ball no site para homenagear o Akira e comemorar os 40 anos de Dragon Ball.
Muito obrigado Akira Toriyama.
Vou ser bem direito ao ponto, Battle for Bikini Bottom Rehydrated é um jogo ruim tecnicamente, não farei uma análise muito séria ou engraçada mesmo sendo primeiro de Abril porque esse jogo conseguiu me deixar bem desapontado por causa dos erros dele, principalmente os bugs que me atrapalharam de fato. Nunca joguei o original então eu não sei se ele é melhor ou pior que o Remake.
Graficamente gostei bastante dele no começo mas com o passar dos mundos eu achei que os gráficos ficaram mais sem graça e a criatividade dos níveis também ficaram piores, em compensação os personagens estão muito bonitinhos e super fiéis ao desenho.
A história é super idiota e isso é incrível, literalmente o Plankton quer dominar o mundo com seu exército de robôs mas ao invés dele puxar a alavanca certa ele puxa especificamente a opção dos robôs não obedecerem, assim o Plankton tomou na jabiraca.
A trilha sonora também é ótima, mais uma vez sendo muito fiel ao desenho e os efeitos sonoros ajudam muito na experiência.
O objetivo principal é coletar as espátulas e as meias do Patrick nas fases, meio parecido com as estrelas do Super Mario 64 só que mais lineares e cuidado com as espátulas que elas podem bugar pra caralho.
Eu tive uma espátula específica que não peguei na minha primeira jogatina, era uma fase que o tempo acabava mas quando eu ia pegar no último momento ela simplesmente sumiu pra sempre e nunca mais consegui pegar ela de novo, pra piorar eu tive que fazer tudo de novo em outro save e isso me deixou bem frustado com o jogo porque essa espátula me impediu de eu fazer 100%, literalmente fiquei com 99% só por causa dessa porra.
Outro bug que deu medo 3 & Knuckles em mim foi da habilidade Bolha Torpedo, para desbloquear é simples é só avançar no jogo que uma hora ou outra você desbloqueia ela porém era pra aparecer um diálogo do Amigo Bolha explicando a habilidade e na minha primeira jogatina não apareceu, por sorte a habilidade é liberada independente do diálogo mas eu achei que tinha perdido a habilidade pra sempre porque não tinha ocorrido a conversa e o jogo não indica nada que você tem a Bolha Torpedo, 2 mini infartos em um jogo do Bob Esponja kkkkkk nunca pensei que diria isso.
Eu não tive tantos bugs mas os que ocorreram comigo foram o suficiente pra eu ter uma opinião bem negativa, eu estava na maior expectativa do mundo com o jogo quando eu soube que ele entrou no Gamepass e no fim recebi um jogo que claramente foi rushado.
O bagulho lançou faz 4 anos e mesmo com os vários patchs de correção de bugs os caras ainda não consertaram todos e os piores ainda estão presentes kkkkkkkk que vergonha.
Eu gostei bastante do jogo mas eu NÃO consigo ignorar esses problemas, principalmente os bugs que me atrapalharam, eu tive que fazer tudo de novo por causa de uma mísera espátula, minhas lembranças com o jogo sempre serão infelizmente sobre esses problemas.
Infelizmente a franquia Bob Esponja não está nos seus dias de glória, Spin-offs de personagens que ninguém pediu e ninguém se importa, episódios fraquíssimos de roteiro, animação super esticada e estranha, jogo rushado e etc.
Filmes que são puro Cash Grab, ou seja o único intuito é ganhar dinheiro fácil e não se importando com a qualidade e confirmaram mais filmes.
Eu não acho que Bob Esponja tem um bom futuro, só acho que a Nicklodeon vai tentar sugar o máximo de dinheiro que conseguir e sinceramente é bem triste isso eu só queria que Bob Esponja acabasse mesmo, acho um final muito mais digno do que virar uma marca sem graça.
Eu não nego que a minha idade também não ajuda muito nisso mas também eu sei que o desenho de fato ficou pior.
Pontos positivos:
-Trilha sonora.
-Muitas referências ao desenho.
-Controles bons.
-Divertido.
-Duração e dificuldade na medida certa, não muito longo e relativamente tranquilo e isso casou muito bem para um jogo do Bob Esponja.
Pontos negativos:
-Muitos bugs bobos.
-Bug que prejudica sua porcentagem, o pior defeito.
-Uma área bem específica que trocar personagem vai ser muito irritante.
-Bosses bem sem graça.
-Os gráficos podiam ser melhores principalmente nas últimas áreas.
-Apenas o Bob Esponja pode fazer Wall Jump o que eu achei bem desnecessário.
-Auto Save pode te foder dependendo da situação ou bug.
-Modo Multiplayer que ninguém se importa.
-Depois de 4 anos o jogo ainda pode ser bugado pra caramba.
Graficamente gostei bastante dele no começo mas com o passar dos mundos eu achei que os gráficos ficaram mais sem graça e a criatividade dos níveis também ficaram piores, em compensação os personagens estão muito bonitinhos e super fiéis ao desenho.
A história é super idiota e isso é incrível, literalmente o Plankton quer dominar o mundo com seu exército de robôs mas ao invés dele puxar a alavanca certa ele puxa especificamente a opção dos robôs não obedecerem, assim o Plankton tomou na jabiraca.
A trilha sonora também é ótima, mais uma vez sendo muito fiel ao desenho e os efeitos sonoros ajudam muito na experiência.
O objetivo principal é coletar as espátulas e as meias do Patrick nas fases, meio parecido com as estrelas do Super Mario 64 só que mais lineares e cuidado com as espátulas que elas podem bugar pra caralho.
Eu tive uma espátula específica que não peguei na minha primeira jogatina, era uma fase que o tempo acabava mas quando eu ia pegar no último momento ela simplesmente sumiu pra sempre e nunca mais consegui pegar ela de novo, pra piorar eu tive que fazer tudo de novo em outro save e isso me deixou bem frustado com o jogo porque essa espátula me impediu de eu fazer 100%, literalmente fiquei com 99% só por causa dessa porra.
Outro bug que deu medo 3 & Knuckles em mim foi da habilidade Bolha Torpedo, para desbloquear é simples é só avançar no jogo que uma hora ou outra você desbloqueia ela porém era pra aparecer um diálogo do Amigo Bolha explicando a habilidade e na minha primeira jogatina não apareceu, por sorte a habilidade é liberada independente do diálogo mas eu achei que tinha perdido a habilidade pra sempre porque não tinha ocorrido a conversa e o jogo não indica nada que você tem a Bolha Torpedo, 2 mini infartos em um jogo do Bob Esponja kkkkkk nunca pensei que diria isso.
Eu não tive tantos bugs mas os que ocorreram comigo foram o suficiente pra eu ter uma opinião bem negativa, eu estava na maior expectativa do mundo com o jogo quando eu soube que ele entrou no Gamepass e no fim recebi um jogo que claramente foi rushado.
O bagulho lançou faz 4 anos e mesmo com os vários patchs de correção de bugs os caras ainda não consertaram todos e os piores ainda estão presentes kkkkkkkk que vergonha.
Eu gostei bastante do jogo mas eu NÃO consigo ignorar esses problemas, principalmente os bugs que me atrapalharam, eu tive que fazer tudo de novo por causa de uma mísera espátula, minhas lembranças com o jogo sempre serão infelizmente sobre esses problemas.
Infelizmente a franquia Bob Esponja não está nos seus dias de glória, Spin-offs de personagens que ninguém pediu e ninguém se importa, episódios fraquíssimos de roteiro, animação super esticada e estranha, jogo rushado e etc.
Filmes que são puro Cash Grab, ou seja o único intuito é ganhar dinheiro fácil e não se importando com a qualidade e confirmaram mais filmes.
Eu não acho que Bob Esponja tem um bom futuro, só acho que a Nicklodeon vai tentar sugar o máximo de dinheiro que conseguir e sinceramente é bem triste isso eu só queria que Bob Esponja acabasse mesmo, acho um final muito mais digno do que virar uma marca sem graça.
Eu não nego que a minha idade também não ajuda muito nisso mas também eu sei que o desenho de fato ficou pior.
Pontos positivos:
-Trilha sonora.
-Muitas referências ao desenho.
-Controles bons.
-Divertido.
-Duração e dificuldade na medida certa, não muito longo e relativamente tranquilo e isso casou muito bem para um jogo do Bob Esponja.
Pontos negativos:
-Muitos bugs bobos.
-Bug que prejudica sua porcentagem, o pior defeito.
-Uma área bem específica que trocar personagem vai ser muito irritante.
-Bosses bem sem graça.
-Os gráficos podiam ser melhores principalmente nas últimas áreas.
-Apenas o Bob Esponja pode fazer Wall Jump o que eu achei bem desnecessário.
-Auto Save pode te foder dependendo da situação ou bug.
-Modo Multiplayer que ninguém se importa.
-Depois de 4 anos o jogo ainda pode ser bugado pra caramba.
2005
"Sonhos são reais se você acreditar", essa frase nunca fez tanto sentido na minha vida.
Shadow the Hedgehog é um dos maiores clássicos de todas as mídias do nosso entretenimento, aquele jogo é sensacional, gráficos incríveis, música perfeita e é MUITO Edgy. Porém, o maior fator do sucesso multiversal do jogo é o Black Doom, considerado por todas as 3 bilhões de pessoas como o maior vilão da história, superando até mesmo pessoas de peso tipo a Thaís Carla.
Ontem foi anunciado o Sonic X Shadow: Generations, um Remaster do grandioso Sonic Generations, no começo eu estava achando que seria só um remaster porco, até que apareceu o novo modo do Shadow... Depois de 19 anos ele voltou... O Lord Black Doom.
Não acredito que o Black Doom voltou... Foi o momento que mais ri na história dos Vídeo Games, foi muito engraçado esse filho da puta voltar depois de 19 anos.
Na minha cabeça era IMPOSSÍVEL esse corno aparecer em algum jogo da franquia depois de tanto tempo de ausência (por motivos de que ele é um personagem ruim) mas como diria o Deus Diggo: NADA É IMPOSSÍVEL!
Nunca fiquei tão feliz de ver o nosso querido Black Doom de volta!
Esse foi o meu "especial" de 500 Likes das minhas reviews de qualidade questionável do Backloggd.
Shadow the Hedgehog é um dos maiores clássicos de todas as mídias do nosso entretenimento, aquele jogo é sensacional, gráficos incríveis, música perfeita e é MUITO Edgy. Porém, o maior fator do sucesso multiversal do jogo é o Black Doom, considerado por todas as 3 bilhões de pessoas como o maior vilão da história, superando até mesmo pessoas de peso tipo a Thaís Carla.
Ontem foi anunciado o Sonic X Shadow: Generations, um Remaster do grandioso Sonic Generations, no começo eu estava achando que seria só um remaster porco, até que apareceu o novo modo do Shadow... Depois de 19 anos ele voltou... O Lord Black Doom.
Não acredito que o Black Doom voltou... Foi o momento que mais ri na história dos Vídeo Games, foi muito engraçado esse filho da puta voltar depois de 19 anos.
Na minha cabeça era IMPOSSÍVEL esse corno aparecer em algum jogo da franquia depois de tanto tempo de ausência (por motivos de que ele é um personagem ruim) mas como diria o Deus Diggo: NADA É IMPOSSÍVEL!
Nunca fiquei tão feliz de ver o nosso querido Black Doom de volta!
Esse foi o meu "especial" de 500 Likes das minhas reviews de qualidade questionável do Backloggd.
No dia 21 de fevereiro desse ano houve uma Nintendo Direct Partner Showcase, uma Direct não tradicional focada majoritariamente em jogos Third Party que ninguém se importa, assisti a Direct junto com meu amigo, achamos ela ok mas ele teve a ideia da gente ver a Direct japonesa, tudo estava normal até que Mother 3 foi anunciado para o Nintendo Switch Online do Japão e minha decepção foi imensa, com certeza a vez que mais fiquei decepcionado com um vídeo game na minha vida. Era a chance perfeita da Nintendo trazer pro ocidente mas não foi dessa vez (de novo) e acho que nunca veremos esse jogo oficialmente traduzido, graças a esse acontecimento eu planejei em zerar todos os 3 jogos da franquia Mother de novo só por causa da minha decepção.
Agora falando do jogo mesmo, Mother 1 ou Earthbound Beginnings é o primeiro jogo dessa maravilhosa trilogia feita pelo Shigesato Itoi, Mother 1 de fato foi o primeiro jogo dele pois o Itoi não é um desenvolvedor de jogos, mas será que mesmo sendo o primeiro jogo dele ainda é bom mesmo tendo mais de 30 anos? Bem... Eu diria que sim e não.
Começando pela História, ela é simples mas muito envolvente, a introdução do jogo explica que o casal George e Maria desapareceram misteriosamente de sua pequena cidade. Dois anos depois George volta de uma maneira muito misteriosa e começa um estudo sobre os poderes psíquicos, Maria também desapareceu mas não se sabe de seu paradeiro. Após a introdução o jogo começa de fato, 80 anos se passam e controlamos Ninten e sua casa é atacada por objetos mal assombrados, após isso Ninten começará sua jornada para descobrir o que está acontecendo com a America.
Isso é só o começo do jogo, é claro que o jogador irá descobrir o que está acontecendo de fato mas o jeito que ela é contada é bem legal, os personagens assim como a história são simples mas carismáticos, cada personagem tem diálogos únicos e esquisitos, o jogo também possui temas como relação de mãe e filho, amizade e etc, sim o jogo é bem maluco mas TUDO funciona tão bem.
As músicas são SENSACIONAIS, é a minha trilha sonora favorita do NES/Famicom, o jogo tem poucas músicas mas elas conseguem ser bem marcantes e especiais, eu não consigo explicar mas todas elas me deixam com uma sensação feliz sabe? Eu diria que é uma trilha sonora que exala sentimentos de emoção, felicidade e nostalgia.
Minhas músicas favoritas são:
-Mother Earth
-Pollyana (I Believe in You)
-Bein' Friends
-Eight Melodies
-Yucca Desert
-The End
Os gráficos são até que ok para um jogo de Famicom mas não acho que envelheceu tão bem assim, os sprites dos personagens são bem bonitinhos (pelo menos pra mim) é possível perceber que os personagens tem uma estética parecida com o desenho do Snoopy (Dog 🍁🚬) e é bem legal na verdade. A parte que é possível ver que envelheceu mal foi definitivamente os cenários, eles são bem parecidos e a cor verde é bem predominante, tão predominante que é a cor do chão das cidades, floresta e dos locais que você entra tipo casas e prédios.
O sistema de batalha é o tradicional JRPG, batalha de turno, eu não tenho nada pra reclamar do sistema em si, eu diria que o diferencial dele para os outros RPGs é o PSI, são poderes psíquicos que iremos usar na jornada inteira, existem vários tipos como por exemplo:
-PSI ofensivos como PK Fire, PK Thunder, PK Freeze e etc.
-PSI defensivos como PSI Shield, PSI-Magnet.
-PSI de suporte para recuperar vida ou tirar status negativos como LifeUp e Healing.
-PSI que apenas usamos fora das batalhas como Telepathy e Teleport.
A maioria dos PSI tem versões mais poderosas tipo PK Freeze Alpha e Beta mas eles gastam mais PP.
Infelizmente eu já falei de todas coisas boas do jogo, Earthbound Beginnings sofreu com a idade, um monte de coisa ficou bem datada.
Começando pela progressão do jogo, é muito zoada, eu só não sofri porque eu já conheço o jogo faz tempo mas para as pessoas que nunca jogaram eu recomendo fortemente um detonado, o jogo não te fala as coisas direito e o mapa mais atrapalha do que ajuda, infelizmente o jogo é bastante confuso.
Assim como todos os JRPGs da época, você batalha com os inimigos através dos encontros aleatórios, simplesmente só andando você já encontra um inimigo e nesse jogo é um saco, toda hora aparece um encontro aleatório, teve vezes que depois de eu terminar uma batalha só eu andar 2 passos e outra batalha começava e tinha vezes que eu andava pra caramba e nada acontecia e olha que eu estava nas áreas que era pra ter algum inimigo, é bem inconsistente.
Outra coisa importante é a sua Party, no caso de Earthbound Beginnings temos 4 personagens principais sendo eles Ninten, Lloyd, Ana e Teddy todos eles são legais mas são bem desequilibrados, Lloyd e Ana entram na equipe no LEVEL 1, você terá que farmar se não eles vão morrer com muita facilidade (e já morrem facilmente mesmo com Level bom) e eles não são tão fortes como o Ninten no quesito força e defesa, Teddy é bem forte e rápido mas ele é um parceiro temporário. e ele substitui Lloyd por um tempo muito curto, seria melhor se pudéssemos usar os 4 personagens de uma vez, ia facilitar o jogo bastante.
Apesar do sistema de batalha não ser ruim, os inimigos são um problema, na maioria das vezes os inimigos não são tão injustos, porém na reta final eles ficam difíceis pra porra, eu juro que o chefe final não é nada comparado aos inimigos comuns, eles são muito mais perigosos. Pior que literalmente a equipe de desenvolvimento não conseguiu testar a última área, então se você estiver em Mt. Itoi tenha cuidado.
A falta de chefes também incomoda, 97% dos inimigos são apenas batalhas normais e uns 3% são chefes e só o último chefe é de fato uma batalha porque os outros são feitos para você ganhar, o que é o caso dos robôs da série R7037, eles não são ameaça nenhuma você só ganha de graça.
Farmar é essencial, felizmente ou infelizmente você precisa farmar para progredir no jogo senão as coisas vão ficar muito mais difíceis, eu pessoalmente gosto de farmar Level mas eu sei que muita gente detesta ficar matando inimigo toda hora.
E por último as 8 Melodias, elas são pedaços de uma canção que reunidas formarão uma única música, elas são essenciais na história e na gameplay já que o final do jogo depende delas, elas estão espalhadas em toda a America e não é uma tarefa fácil, o jogo tenta dar umas dicas mas não são muito úteis, algumas melodias são fáceis de achar mas outras são bem específicas e aleatórias como em Yucca Desert que você precisa encontrar um cacto diferente de todos os outros porque ele tem a melodia mas ele tá na puta que pariu.
Apesar de ter muitos problemas que não podem ser ignorados eu ainda gosto muito do Mother 1, é um jogo bem velho mas tem seu charme e personalidade, os sucessores são mil vezes melhores mas ainda vale a pena jogar se você é fã da série ou quer se tornar um fã.
Esse é o único jogo que merece um remake na minha opinião, consertar todos esses problemas de progressão e dificuldade deixaria o jogo MUITO melhor.
Agora falando do jogo mesmo, Mother 1 ou Earthbound Beginnings é o primeiro jogo dessa maravilhosa trilogia feita pelo Shigesato Itoi, Mother 1 de fato foi o primeiro jogo dele pois o Itoi não é um desenvolvedor de jogos, mas será que mesmo sendo o primeiro jogo dele ainda é bom mesmo tendo mais de 30 anos? Bem... Eu diria que sim e não.
Começando pela História, ela é simples mas muito envolvente, a introdução do jogo explica que o casal George e Maria desapareceram misteriosamente de sua pequena cidade. Dois anos depois George volta de uma maneira muito misteriosa e começa um estudo sobre os poderes psíquicos, Maria também desapareceu mas não se sabe de seu paradeiro. Após a introdução o jogo começa de fato, 80 anos se passam e controlamos Ninten e sua casa é atacada por objetos mal assombrados, após isso Ninten começará sua jornada para descobrir o que está acontecendo com a America.
Isso é só o começo do jogo, é claro que o jogador irá descobrir o que está acontecendo de fato mas o jeito que ela é contada é bem legal, os personagens assim como a história são simples mas carismáticos, cada personagem tem diálogos únicos e esquisitos, o jogo também possui temas como relação de mãe e filho, amizade e etc, sim o jogo é bem maluco mas TUDO funciona tão bem.
As músicas são SENSACIONAIS, é a minha trilha sonora favorita do NES/Famicom, o jogo tem poucas músicas mas elas conseguem ser bem marcantes e especiais, eu não consigo explicar mas todas elas me deixam com uma sensação feliz sabe? Eu diria que é uma trilha sonora que exala sentimentos de emoção, felicidade e nostalgia.
Minhas músicas favoritas são:
-Mother Earth
-Pollyana (I Believe in You)
-Bein' Friends
-Eight Melodies
-Yucca Desert
-The End
Os gráficos são até que ok para um jogo de Famicom mas não acho que envelheceu tão bem assim, os sprites dos personagens são bem bonitinhos (pelo menos pra mim) é possível perceber que os personagens tem uma estética parecida com o desenho do Snoopy (Dog 🍁🚬) e é bem legal na verdade. A parte que é possível ver que envelheceu mal foi definitivamente os cenários, eles são bem parecidos e a cor verde é bem predominante, tão predominante que é a cor do chão das cidades, floresta e dos locais que você entra tipo casas e prédios.
O sistema de batalha é o tradicional JRPG, batalha de turno, eu não tenho nada pra reclamar do sistema em si, eu diria que o diferencial dele para os outros RPGs é o PSI, são poderes psíquicos que iremos usar na jornada inteira, existem vários tipos como por exemplo:
-PSI ofensivos como PK Fire, PK Thunder, PK Freeze e etc.
-PSI defensivos como PSI Shield, PSI-Magnet.
-PSI de suporte para recuperar vida ou tirar status negativos como LifeUp e Healing.
-PSI que apenas usamos fora das batalhas como Telepathy e Teleport.
A maioria dos PSI tem versões mais poderosas tipo PK Freeze Alpha e Beta mas eles gastam mais PP.
Infelizmente eu já falei de todas coisas boas do jogo, Earthbound Beginnings sofreu com a idade, um monte de coisa ficou bem datada.
Começando pela progressão do jogo, é muito zoada, eu só não sofri porque eu já conheço o jogo faz tempo mas para as pessoas que nunca jogaram eu recomendo fortemente um detonado, o jogo não te fala as coisas direito e o mapa mais atrapalha do que ajuda, infelizmente o jogo é bastante confuso.
Assim como todos os JRPGs da época, você batalha com os inimigos através dos encontros aleatórios, simplesmente só andando você já encontra um inimigo e nesse jogo é um saco, toda hora aparece um encontro aleatório, teve vezes que depois de eu terminar uma batalha só eu andar 2 passos e outra batalha começava e tinha vezes que eu andava pra caramba e nada acontecia e olha que eu estava nas áreas que era pra ter algum inimigo, é bem inconsistente.
Outra coisa importante é a sua Party, no caso de Earthbound Beginnings temos 4 personagens principais sendo eles Ninten, Lloyd, Ana e Teddy todos eles são legais mas são bem desequilibrados, Lloyd e Ana entram na equipe no LEVEL 1, você terá que farmar se não eles vão morrer com muita facilidade (e já morrem facilmente mesmo com Level bom) e eles não são tão fortes como o Ninten no quesito força e defesa, Teddy é bem forte e rápido mas ele é um parceiro temporário. e ele substitui Lloyd por um tempo muito curto, seria melhor se pudéssemos usar os 4 personagens de uma vez, ia facilitar o jogo bastante.
Apesar do sistema de batalha não ser ruim, os inimigos são um problema, na maioria das vezes os inimigos não são tão injustos, porém na reta final eles ficam difíceis pra porra, eu juro que o chefe final não é nada comparado aos inimigos comuns, eles são muito mais perigosos. Pior que literalmente a equipe de desenvolvimento não conseguiu testar a última área, então se você estiver em Mt. Itoi tenha cuidado.
A falta de chefes também incomoda, 97% dos inimigos são apenas batalhas normais e uns 3% são chefes e só o último chefe é de fato uma batalha porque os outros são feitos para você ganhar, o que é o caso dos robôs da série R7037, eles não são ameaça nenhuma você só ganha de graça.
Farmar é essencial, felizmente ou infelizmente você precisa farmar para progredir no jogo senão as coisas vão ficar muito mais difíceis, eu pessoalmente gosto de farmar Level mas eu sei que muita gente detesta ficar matando inimigo toda hora.
E por último as 8 Melodias, elas são pedaços de uma canção que reunidas formarão uma única música, elas são essenciais na história e na gameplay já que o final do jogo depende delas, elas estão espalhadas em toda a America e não é uma tarefa fácil, o jogo tenta dar umas dicas mas não são muito úteis, algumas melodias são fáceis de achar mas outras são bem específicas e aleatórias como em Yucca Desert que você precisa encontrar um cacto diferente de todos os outros porque ele tem a melodia mas ele tá na puta que pariu.
Apesar de ter muitos problemas que não podem ser ignorados eu ainda gosto muito do Mother 1, é um jogo bem velho mas tem seu charme e personalidade, os sucessores são mil vezes melhores mas ainda vale a pena jogar se você é fã da série ou quer se tornar um fã.
Esse é o único jogo que merece um remake na minha opinião, consertar todos esses problemas de progressão e dificuldade deixaria o jogo MUITO melhor.
2013
Esse aqui é o meu tributo para o grandioso Sonic.EXE, um mangá que marcou época e que marcará novas gerações de crianças, Sonic.EXE foi uma revolução na indústria dos mangás do Ceará, pois nunca havíamos visto um elemento chamado "sangue", pra ser sincero até hoje não sei muito bem o que é mas sei que o Sonic.EXE tem um Design super criativo, carismático e perfeito, Satoshi Tajiri disse em uma entrevista para o Frango Frito que pintar os olhos de preto com pupilas vermelhas foi um baita desafio na época, pois o mangá não tem cor então não daria pra pintar vermelho, mas graças ao Silicon Graphics, Satoshi conseguiu colocar vermelho no mangá ! Isso chocou o Japão inteiro, já que ninguém no Japão sabia da existência de outras cores além do branco e preto, para os japoneses, Satoshi Tajiri criou as cores do Arco Íris, mas todos nós sabemos aqui que é mais um caso de cópia estilo Legião Urbana, que os cara só copiavam de um artista pequeno e tacavam o foda se e ainda ganhavam dinheiro pra caralho.
A história do Sonic.EXE foi o primeiro conceito que chamamos de Jornada do Herói, esse é um conceito que se inspirou na realidade de muitos brasileiros, já que o pai sumia e só voltava depois de muitos anos, um exemplo conhecido é o Rei Leão que possui a mesma premissa, mas Sonic.EXE transcende, a história do começo do mangá conta que Tails sua casa pois a floresta estava queimada por conta de problemas ambientais, infelizmente sua família também foi morta por conta do fogo, ele tinha achado um emprego em um lugar bem distante, no decorrer da jornada, Tails descobre que todos nesse maldito mundo são como ele, pobres trabalhadores que não podem fugir desse sistema capitalista com inúmeras falhas.
Sonic.EXE fala de tópicos filosóficos como por exemplo o que acontece depois da morte ? Nós vamos ir pro céu ou pro inferno ? Sonic.EXE cria a teoria do CU (Ciclo Universal) que basicamente é que depois da morte, viramos uma estrela no meio da imensidão do universo, ou seja, é um processo de vai e volta, já que depois renascemos como outras pessoas e assim por diante, criando o Ciclo Universal, nada acaba, apenas o Universo gira como uma roda.
Outro tópico importante é a Crítica Social, no começo do mangá o Tails vê um monte de animais mortos, o mangá claramente está mostrando que o desmatamento está afetando negativamente o Planeta Terra, o personagem Sonic.EXE é uma clara consequência das ações da humanidade, enquanto os humanos não destruírem nosso planeta, Sonic será apenas um ouriço normal, mas com o aquecimento global, o desmatamento, a destruição da camada de ozônio e outros problemas ambientais deixam Sonic muito incomodado, você não percebeu, mas Sonic.EXE é a representação da Mãe Natureza nesse mangá.
O tema do Aquecimento Global está muito presente na obra, na parte que vimos a história de vida do Knuckles, pode se perceber que Knuckles sempre morou em grandes cidades, pois ele nunca estranha o céu vermelho e as inúmeras fábricas químicas, porém, Sonic.EXE chega no local e deixa Knuckles assustado, assim como no filme Festa da Salsicha, Sonic.EXE ataca Knuckles para proteger um bem maior, mas diferente do filme da Festa da Salsicha que os alimentos apesar de terem consciência eles ainda são burros pra cacete, Sonic.EXE faz isso por um bem maior, a humanidade, para ele, a paz só é alcançada com alguns sacrifícios e esses sacrifícios são mortes de pessoas.
Outra Crítica Social que o mangá faz é da Burguesia, como sabemos, Dr. Eggman é um empresário, dono da Havan e por consequência ele é um burguês, no mangá ele é o chefe do Tails, mas como todo patrão, ele tá cagando pro Tails, a empresa do Dr. Eggman está matando vários animais, poluindo o ambiente apenas para ter mais trabalhadores trabalhando para ele (esse é o caso do Tails), mas como dizia o ditado "toda ação tem consequência", Sonic.EXE vai até ao Eggman e mata ele.
No fim do mangá, voltamos para o ponto de vista do Tails, ele chegou na grande cidade mas tudo estava vazio e morto, só restava ele e o Sonic.EXE, até que de repente tudo começa a pegar fogo, Tails tenta correr mas Sonic.EXE é mais rápido e consegue pegar ele, Sonic.EXE fala que Tails estaria sendo hipócrita, já que ele ia trabalhar para uma corporação que destruiu justamente sua casa e ia destruir mais lugares ainda, por isso que Sonic.EXE mata Tails, mas isso no fim das contas foi uma mensagem, a mensagem do Ciclo Universal, todos morreram fisicamente, mas espiritualmente ninguém morreu, Tails por exemplo finalmente conseguiu encontrar sua família depois de tanto tempo, assim concluindo a jornada do herói.
Lorax e Sonic.EXE são bastante iguais mas com filosofias diferentes, enquanto que Lorax é um ser mais amigável, pacífico, simpático e até mesmo engraçado, Sonic.EXE é cruel, mata quando é necessário, assustador (até hoje tenho que usar minhas fraldas) e sádico mas no final ambos querem a natureza viva e odeiam essas ações humanas que no fim só vão nos prejudicar.
O mangá é bastante complexo como poderam ver, Sonic.EXE é a minha obra favorita de todos os tempos, toda vez que eu leio, sempre choro de emoção, é uma obra bem diferente do que estamos acostumados, não é um Shounen, é um Seinen, assim como o Cenário Transparente, sou intelectualmente superior a vocês porque eu gosto de Seinen e todos que gostam de Seinen são muito mais foda, até a próxima Review e tchau...
A história do Sonic.EXE foi o primeiro conceito que chamamos de Jornada do Herói, esse é um conceito que se inspirou na realidade de muitos brasileiros, já que o pai sumia e só voltava depois de muitos anos, um exemplo conhecido é o Rei Leão que possui a mesma premissa, mas Sonic.EXE transcende, a história do começo do mangá conta que Tails sua casa pois a floresta estava queimada por conta de problemas ambientais, infelizmente sua família também foi morta por conta do fogo, ele tinha achado um emprego em um lugar bem distante, no decorrer da jornada, Tails descobre que todos nesse maldito mundo são como ele, pobres trabalhadores que não podem fugir desse sistema capitalista com inúmeras falhas.
Sonic.EXE fala de tópicos filosóficos como por exemplo o que acontece depois da morte ? Nós vamos ir pro céu ou pro inferno ? Sonic.EXE cria a teoria do CU (Ciclo Universal) que basicamente é que depois da morte, viramos uma estrela no meio da imensidão do universo, ou seja, é um processo de vai e volta, já que depois renascemos como outras pessoas e assim por diante, criando o Ciclo Universal, nada acaba, apenas o Universo gira como uma roda.
Outro tópico importante é a Crítica Social, no começo do mangá o Tails vê um monte de animais mortos, o mangá claramente está mostrando que o desmatamento está afetando negativamente o Planeta Terra, o personagem Sonic.EXE é uma clara consequência das ações da humanidade, enquanto os humanos não destruírem nosso planeta, Sonic será apenas um ouriço normal, mas com o aquecimento global, o desmatamento, a destruição da camada de ozônio e outros problemas ambientais deixam Sonic muito incomodado, você não percebeu, mas Sonic.EXE é a representação da Mãe Natureza nesse mangá.
O tema do Aquecimento Global está muito presente na obra, na parte que vimos a história de vida do Knuckles, pode se perceber que Knuckles sempre morou em grandes cidades, pois ele nunca estranha o céu vermelho e as inúmeras fábricas químicas, porém, Sonic.EXE chega no local e deixa Knuckles assustado, assim como no filme Festa da Salsicha, Sonic.EXE ataca Knuckles para proteger um bem maior, mas diferente do filme da Festa da Salsicha que os alimentos apesar de terem consciência eles ainda são burros pra cacete, Sonic.EXE faz isso por um bem maior, a humanidade, para ele, a paz só é alcançada com alguns sacrifícios e esses sacrifícios são mortes de pessoas.
Outra Crítica Social que o mangá faz é da Burguesia, como sabemos, Dr. Eggman é um empresário, dono da Havan e por consequência ele é um burguês, no mangá ele é o chefe do Tails, mas como todo patrão, ele tá cagando pro Tails, a empresa do Dr. Eggman está matando vários animais, poluindo o ambiente apenas para ter mais trabalhadores trabalhando para ele (esse é o caso do Tails), mas como dizia o ditado "toda ação tem consequência", Sonic.EXE vai até ao Eggman e mata ele.
No fim do mangá, voltamos para o ponto de vista do Tails, ele chegou na grande cidade mas tudo estava vazio e morto, só restava ele e o Sonic.EXE, até que de repente tudo começa a pegar fogo, Tails tenta correr mas Sonic.EXE é mais rápido e consegue pegar ele, Sonic.EXE fala que Tails estaria sendo hipócrita, já que ele ia trabalhar para uma corporação que destruiu justamente sua casa e ia destruir mais lugares ainda, por isso que Sonic.EXE mata Tails, mas isso no fim das contas foi uma mensagem, a mensagem do Ciclo Universal, todos morreram fisicamente, mas espiritualmente ninguém morreu, Tails por exemplo finalmente conseguiu encontrar sua família depois de tanto tempo, assim concluindo a jornada do herói.
Lorax e Sonic.EXE são bastante iguais mas com filosofias diferentes, enquanto que Lorax é um ser mais amigável, pacífico, simpático e até mesmo engraçado, Sonic.EXE é cruel, mata quando é necessário, assustador (até hoje tenho que usar minhas fraldas) e sádico mas no final ambos querem a natureza viva e odeiam essas ações humanas que no fim só vão nos prejudicar.
O mangá é bastante complexo como poderam ver, Sonic.EXE é a minha obra favorita de todos os tempos, toda vez que eu leio, sempre choro de emoção, é uma obra bem diferente do que estamos acostumados, não é um Shounen, é um Seinen, assim como o Cenário Transparente, sou intelectualmente superior a vocês porque eu gosto de Seinen e todos que gostam de Seinen são muito mais foda, até a próxima Review e tchau...
2023
Sonic Origins é uma coletânea que foi lançada em 2022 para comemorar os 31 anos da franquia, porém ela possui bastante controvérsias como o preço ou até mesmo a pouca quantidade de jogos que estão presentes no pacote. Em 2023, foi lançada a expansão chamada Sonic Origins Plus, parecido com o Sonic Mania Plus, a intenção dessa DLC era melhorar o jogo e adicionar mais conteúdo mas ao contrário do Mania Plus, o Origins Plus é uma bela merda.
A principal atração da DLC é a Amy Rose jogável nos jogos de Mega Drive, sendo bem sincero essa foi a única coisa que me empolgou e jogar com ela foi um pouco decepcionante, eu gostei dela mas ela é só um Sonic com Insta Shield consideravelmente melhor e com um Drop Dash piorado, eu esperava que ela fosse mais diferente como nos jogos Advance por exemplo.
Antes o Knuckles não estava presente no Sonic CD por conta que ele não estava na versão de celular (foi a versão dos jogos usados na coletânea), agora com o Origins Plus ele é finalmente jogável e é bem legal jogar Sonic CD com o Knuckles, ele possui alguns caminhos alternativos exclusivos mas sinceramente não é muito bom, parece que foi feito bem nas pressas.
No menu do modo Missão foi adicionado a opção Surpresa, é um modo que devemos fazer algumas missões específicas para liberar pedaços de um quadro que no fim revelará uma linda arte dos personagens festejando o aniversário da franquia, tinha MUITO potencial na minha opinião mas temos pouquíssimas missões para completar o quadro e as missões em si são bem simples tipo jogar Sonic 3 & Knuckles com a Amy, a única missão realmente boa é encontrar a Estátua escondida no primeiro ato da Wacky Workbench do Sonic CD, de resto é bem decepcionante.
Agora chegou a hora de falar da bomba, os jogos de Game Gear ! Pagar 50 reais pra jogar 12 jogos de Game Gear emulados que nem receberam tratamento como os jogos de Mega Drive que ideia foda ! Eu fui trouxa de acreditar que pelo menos ia ter Knuckles Chaotix, Sonic 3D Blast e até mesmo Sonic Spinball de Mega Drive por conta que algumas coisas desses jogos estão na coletânea base como músicas e até mesmo ilhas (com exceção do jogo do Knuckles) mas não, ao invés disso a gente recebeu 12 jogos de Game Gear, vou falar brevemente deles:
-Sonic the Hedgehog: é quase a mesma coisa da versão de Master System do Sonic 1, é um bom jogo mas a versão de Master System é melhor por causa da tela e resolução que fica bem melhor do que a versão do Game Gear.
-Sonic the Hedgehog 2: o mesmo caso do jogo anterior só que dessa vez o jogo é igual ao de Master System, ainda assim a versão de Master System é melhor pelos mesmos motivos.
-Sonic Chaos: é um jogo divertido porém assim como antes, a versão de Master System é melhor.
-Sonic the Hedgehog Triple Trouble: com certeza é o meu jogo do Sonic favorito do Game Gear, não tenho nenhuma reclamação.
-Sonic Drift: Imagine um jogo de corrida com duas telas igual ao Super Mario Kart só que no Game Gear ! Sonic Drift transcende e consegue ser uma maravilha do inferno.
-Sonic Drift 2: mesma coisa do primeiro jogo porém um pouquinho menos pior.
-Sonic Labyrinth: acho ele divertido e bacana, não é o melhor spin-off mas não é ruim.
-Sonic Blast: já fiz análise dele, de longe um dos piores jogos do Sonic de todos os tempos.
-Tails' Skypatrol: péssimo e sem graça, além disso achei incrivelmente difícil principalmente na última fase.
-Tails Adventure: meu jogo favorito do Game Gear, ele se destaca por ser um Metroidvania, apesar de alguns problemas como poder levar só 4 itens durante a fase, o fato de que poucos itens são realmente úteis e os blocos que você destrói com Regular Bomb ou Large Bomb serem idênticos atrapalha um pouco, mas ainda é bem bacana.
-Sonic Spinball: apenas jogue a versão do Mega Drive, não vou falar mais nada.
-Dr. Robotnik's Mean Bean Machine: novamente apenas jogue a versão do Mega Drive.
Resumindo, apesar de ter alguns jogos legais, não justifica o preço caro pra jogar só Game Gear.
E por último quero falar que eu paguei 50 reais porque eu já tinha o jogo normal e comprei o Plus como uma DLC e não o jogo inteiro com isso eu recebi todo o conteúdo das versões Premium do jogo base mas o povo que comprou a versão Premium não recebeu absolutamente nada, ou seja, para as pessoas que gastaram nessas versões no ano passado elas pagaram a versão Premium atoa e terão que comprar o Plus, além disso, a SEGA aparentemente removeu as versões Premium nas lojas digitais.
Sonic Origins Plus é uma completa decepção, tudo deveria estar no jogo base, incrível que essa coletânea simplesmente teve as piores DLCs que vi em toda minha vida, eu recomendo jogar o Sonic Mega Collection Plus que é bem melhor e mais completo.
A principal atração da DLC é a Amy Rose jogável nos jogos de Mega Drive, sendo bem sincero essa foi a única coisa que me empolgou e jogar com ela foi um pouco decepcionante, eu gostei dela mas ela é só um Sonic com Insta Shield consideravelmente melhor e com um Drop Dash piorado, eu esperava que ela fosse mais diferente como nos jogos Advance por exemplo.
Antes o Knuckles não estava presente no Sonic CD por conta que ele não estava na versão de celular (foi a versão dos jogos usados na coletânea), agora com o Origins Plus ele é finalmente jogável e é bem legal jogar Sonic CD com o Knuckles, ele possui alguns caminhos alternativos exclusivos mas sinceramente não é muito bom, parece que foi feito bem nas pressas.
No menu do modo Missão foi adicionado a opção Surpresa, é um modo que devemos fazer algumas missões específicas para liberar pedaços de um quadro que no fim revelará uma linda arte dos personagens festejando o aniversário da franquia, tinha MUITO potencial na minha opinião mas temos pouquíssimas missões para completar o quadro e as missões em si são bem simples tipo jogar Sonic 3 & Knuckles com a Amy, a única missão realmente boa é encontrar a Estátua escondida no primeiro ato da Wacky Workbench do Sonic CD, de resto é bem decepcionante.
Agora chegou a hora de falar da bomba, os jogos de Game Gear ! Pagar 50 reais pra jogar 12 jogos de Game Gear emulados que nem receberam tratamento como os jogos de Mega Drive que ideia foda ! Eu fui trouxa de acreditar que pelo menos ia ter Knuckles Chaotix, Sonic 3D Blast e até mesmo Sonic Spinball de Mega Drive por conta que algumas coisas desses jogos estão na coletânea base como músicas e até mesmo ilhas (com exceção do jogo do Knuckles) mas não, ao invés disso a gente recebeu 12 jogos de Game Gear, vou falar brevemente deles:
-Sonic the Hedgehog: é quase a mesma coisa da versão de Master System do Sonic 1, é um bom jogo mas a versão de Master System é melhor por causa da tela e resolução que fica bem melhor do que a versão do Game Gear.
-Sonic the Hedgehog 2: o mesmo caso do jogo anterior só que dessa vez o jogo é igual ao de Master System, ainda assim a versão de Master System é melhor pelos mesmos motivos.
-Sonic Chaos: é um jogo divertido porém assim como antes, a versão de Master System é melhor.
-Sonic the Hedgehog Triple Trouble: com certeza é o meu jogo do Sonic favorito do Game Gear, não tenho nenhuma reclamação.
-Sonic Drift: Imagine um jogo de corrida com duas telas igual ao Super Mario Kart só que no Game Gear ! Sonic Drift transcende e consegue ser uma maravilha do inferno.
-Sonic Drift 2: mesma coisa do primeiro jogo porém um pouquinho menos pior.
-Sonic Labyrinth: acho ele divertido e bacana, não é o melhor spin-off mas não é ruim.
-Sonic Blast: já fiz análise dele, de longe um dos piores jogos do Sonic de todos os tempos.
-Tails' Skypatrol: péssimo e sem graça, além disso achei incrivelmente difícil principalmente na última fase.
-Tails Adventure: meu jogo favorito do Game Gear, ele se destaca por ser um Metroidvania, apesar de alguns problemas como poder levar só 4 itens durante a fase, o fato de que poucos itens são realmente úteis e os blocos que você destrói com Regular Bomb ou Large Bomb serem idênticos atrapalha um pouco, mas ainda é bem bacana.
-Sonic Spinball: apenas jogue a versão do Mega Drive, não vou falar mais nada.
-Dr. Robotnik's Mean Bean Machine: novamente apenas jogue a versão do Mega Drive.
Resumindo, apesar de ter alguns jogos legais, não justifica o preço caro pra jogar só Game Gear.
E por último quero falar que eu paguei 50 reais porque eu já tinha o jogo normal e comprei o Plus como uma DLC e não o jogo inteiro com isso eu recebi todo o conteúdo das versões Premium do jogo base mas o povo que comprou a versão Premium não recebeu absolutamente nada, ou seja, para as pessoas que gastaram nessas versões no ano passado elas pagaram a versão Premium atoa e terão que comprar o Plus, além disso, a SEGA aparentemente removeu as versões Premium nas lojas digitais.
Sonic Origins Plus é uma completa decepção, tudo deveria estar no jogo base, incrível que essa coletânea simplesmente teve as piores DLCs que vi em toda minha vida, eu recomendo jogar o Sonic Mega Collection Plus que é bem melhor e mais completo.
Feliz aniversário Super Mario RPG ! 🎉🎉🎉🎉🎉🎉
Hoje esse incrível jogo faz 27 anos, SMRPG foi um grande impacto na minha vida, é o meu RPG favorito do Mario e um dos meus RPGs favoritos de todos !
Foi o meu segundo RPG do Mario, o primeiro foi Mario & Luigi: Partners In Time do DS, mas ainda assim o SMRPG é TÃO melhor, joguei ele pela primeira vez no emulador de SNES e lembro que eu ficava perdido lá em Mario's Pad por causa que eu não sabia que era só conversar com o Toad (nessa época eu nem sabia LER), apesar de eu ficar preso naquela aérea, aquela música e aqueles lindos gráficos me faziam feliz mesmo eu não avançando na história, mas algo que eu via em várias imagens e vídeos do YouTube eram dois personagens bastante específicos, Mallow e Geno, no começo eu não fazia menor ideia de quem podia ser eles e só ficava curioso para descobrir eles no jogo, depois de alguns anos (acho que foi em 2012), finalmente consegui jogar o jogo de uma maneira que eu conseguia prosseguir mesmo demorando porque eu não sabia inglês e foi um enorme prazer eu finalmente descobrir quem era Mallow e Geno, Mallow é o primeiro parceiro do jogo e consegue ser um dos mais marcantes por isso, o Geno é o segundo parceiro do jogo e é com ele que a trama fica mais envolvente, os dois são incríveis, meu favorito é o Geno, ele é de longe o personagem mais foda daquele jogo, além de ter uma arma laser no braço, ele tem uma grande importância na história, possui golpes bem diferentes em relação aos outros personagen, tem um design simples mas charmoso, o momento em que conhecemos ele e quando nos despedimos dele são os momentos mais marcantes do jogo, até mesmo a origem dele (ele é na verdade um ser que se chama ♥️🎵!? e esse ser possui um boneco chamado Geno), ele é um personagem bastante diferente de tudo o que eu tinha visto antes, mas além deles, temos vários personagens marcantes, como o Booster, os Axem Rangers, o Croco, o Smithy, o Chancellor (que é basicamente a primeira versão do Toadsworth), o Exor e até mesmo o Culex ! Um chefe secreto que é uma clara referência ao Final Fantasy !
Quando eu zerei o jogo pela primeira vez, percebi que o SMRPG não era apenas mais um jogo incrível do Mario, era algo especial, a trilha sonora composta pela Yoko Shimomura é bastante importante para mim, Beware the Forest's Mushrooms é a minha música favorita do jogo, eu tenho vários motivos, mas os principais são que além de ser muito boa e marcante, a Forest Maze é primeiro local que a gente vê o Geno em ação e eu adorava um Remix feito por fãs que supostamente estava no Super Smash Bros. Brawl (na época existia um rumor que era uma música cortada do jogo mas é mentira), no geral a trilha sonora é bastante diferente dos outros jogos do Mario mas ainda assim combina bastante, o sistema de combate é simples mas super divertido, os gráficos são excelentes e os personagens novos são sensacionais e a história mais complexa comparada com outros jogos da série.
Além disso, eu adorava ver vídeos e fanarts no Newgrounds relacionados a Super Smash Bros. Melee e Super Mario RPG, principalmente a animação chamada Super Smash Bros. Murder (que era o Capitão Falcon e outros personagens matando geral com muito sangue desnecessário) e a Rawest Forest (uma animação com um remix da Beware the Forest's Mushrooms em que os personagens cantavam), apesar de não serem a melhor coisa do mundo, eu tenho muita nostalgia, porque era uma época mais simples em que animações daquele tipo eram o auge da internet dos anos 2000.
E pra terminar, na época em que o Super Smash Bros. Brawl era hype ainda, muitas pessoas na internet começaram a falar e fazer vídeos de quais personagens elas queriam que entrassem pro Roster dos próximos jogos, muitos personagens eram pedidos, tínhamos Banjo & Kazooie, Ridley, King K. Rool, Sora, Isaac, Shadow, Cloud, Megaman, Pac-Man e claro o Geno, ver outras pessoas que gostam não só do Geno mas do Super Mario RPG ao todo me deixava bastante contente pelo fato de não ser apenas eu que tinha essa paixão pelo jogo, no fim das contas o Geno virou um Spirit e uma Mii Costume nos dois últimos jogos da franquia, então meio que conseguimos uma pequena vitória.
Mas por todas essas razões que meu personagem mais pedido ainda é o Geno, porque o SMRPG representa uma parte da minha vida de quando eu era bem novo e os personagens daquele jogo NÃO podem ser esquecidos, a Nintendo e a Square podem nem se lembrar direito deles, mas nós fãs vamos lembrar para sempre !
Hoje esse incrível jogo faz 27 anos, SMRPG foi um grande impacto na minha vida, é o meu RPG favorito do Mario e um dos meus RPGs favoritos de todos !
Foi o meu segundo RPG do Mario, o primeiro foi Mario & Luigi: Partners In Time do DS, mas ainda assim o SMRPG é TÃO melhor, joguei ele pela primeira vez no emulador de SNES e lembro que eu ficava perdido lá em Mario's Pad por causa que eu não sabia que era só conversar com o Toad (nessa época eu nem sabia LER), apesar de eu ficar preso naquela aérea, aquela música e aqueles lindos gráficos me faziam feliz mesmo eu não avançando na história, mas algo que eu via em várias imagens e vídeos do YouTube eram dois personagens bastante específicos, Mallow e Geno, no começo eu não fazia menor ideia de quem podia ser eles e só ficava curioso para descobrir eles no jogo, depois de alguns anos (acho que foi em 2012), finalmente consegui jogar o jogo de uma maneira que eu conseguia prosseguir mesmo demorando porque eu não sabia inglês e foi um enorme prazer eu finalmente descobrir quem era Mallow e Geno, Mallow é o primeiro parceiro do jogo e consegue ser um dos mais marcantes por isso, o Geno é o segundo parceiro do jogo e é com ele que a trama fica mais envolvente, os dois são incríveis, meu favorito é o Geno, ele é de longe o personagem mais foda daquele jogo, além de ter uma arma laser no braço, ele tem uma grande importância na história, possui golpes bem diferentes em relação aos outros personagen, tem um design simples mas charmoso, o momento em que conhecemos ele e quando nos despedimos dele são os momentos mais marcantes do jogo, até mesmo a origem dele (ele é na verdade um ser que se chama ♥️🎵!? e esse ser possui um boneco chamado Geno), ele é um personagem bastante diferente de tudo o que eu tinha visto antes, mas além deles, temos vários personagens marcantes, como o Booster, os Axem Rangers, o Croco, o Smithy, o Chancellor (que é basicamente a primeira versão do Toadsworth), o Exor e até mesmo o Culex ! Um chefe secreto que é uma clara referência ao Final Fantasy !
Quando eu zerei o jogo pela primeira vez, percebi que o SMRPG não era apenas mais um jogo incrível do Mario, era algo especial, a trilha sonora composta pela Yoko Shimomura é bastante importante para mim, Beware the Forest's Mushrooms é a minha música favorita do jogo, eu tenho vários motivos, mas os principais são que além de ser muito boa e marcante, a Forest Maze é primeiro local que a gente vê o Geno em ação e eu adorava um Remix feito por fãs que supostamente estava no Super Smash Bros. Brawl (na época existia um rumor que era uma música cortada do jogo mas é mentira), no geral a trilha sonora é bastante diferente dos outros jogos do Mario mas ainda assim combina bastante, o sistema de combate é simples mas super divertido, os gráficos são excelentes e os personagens novos são sensacionais e a história mais complexa comparada com outros jogos da série.
Além disso, eu adorava ver vídeos e fanarts no Newgrounds relacionados a Super Smash Bros. Melee e Super Mario RPG, principalmente a animação chamada Super Smash Bros. Murder (que era o Capitão Falcon e outros personagens matando geral com muito sangue desnecessário) e a Rawest Forest (uma animação com um remix da Beware the Forest's Mushrooms em que os personagens cantavam), apesar de não serem a melhor coisa do mundo, eu tenho muita nostalgia, porque era uma época mais simples em que animações daquele tipo eram o auge da internet dos anos 2000.
E pra terminar, na época em que o Super Smash Bros. Brawl era hype ainda, muitas pessoas na internet começaram a falar e fazer vídeos de quais personagens elas queriam que entrassem pro Roster dos próximos jogos, muitos personagens eram pedidos, tínhamos Banjo & Kazooie, Ridley, King K. Rool, Sora, Isaac, Shadow, Cloud, Megaman, Pac-Man e claro o Geno, ver outras pessoas que gostam não só do Geno mas do Super Mario RPG ao todo me deixava bastante contente pelo fato de não ser apenas eu que tinha essa paixão pelo jogo, no fim das contas o Geno virou um Spirit e uma Mii Costume nos dois últimos jogos da franquia, então meio que conseguimos uma pequena vitória.
Mas por todas essas razões que meu personagem mais pedido ainda é o Geno, porque o SMRPG representa uma parte da minha vida de quando eu era bem novo e os personagens daquele jogo NÃO podem ser esquecidos, a Nintendo e a Square podem nem se lembrar direito deles, mas nós fãs vamos lembrar para sempre !
1995
Eu peço desculpas pelo modo que eu agi, mas ainda acredito que reacts são o tipo de conteúdo que não quero o meu conteúdo relacionado com. Então agradeço por terem tirado os vídeos em que os meus estão.
Claramente alguns que vocês não viram a live e estão reagindo apenas pelo o que os outros estão falando e não pela fonta da controvérsia pra começo de história.
Eu não tenho problemas com reacts. Eu, inclusive, dei exemplos na LIVE de como fazer reacts bons! De como eu gosto de vê-los, e porque eu tenho tantos problemas com o tipo de react que meus vídeos estão relacionados. Eu não quero que meus vídeos que demoram de 2 semanas a 2 meses de trabalho sejam re-enviados em menos de 1 dia de lançamento dele. Nenhum desses reacts inclusive me pediram permissão para usar meus vídeos. Eu tenho certeza que pelo menos alguns de vocês vão entender o quão irritante isso é.
Especialmente quando a maioria desses vídeos tem minutos de nada além do meu vídeo, sem mudança de som, sem edição, sem nada a não ser o meu vídeo original. Isso é incrivelmente frustrante. Ter seu trabalho de centenas de horas não sendo vídeo porque outra pessoa reenviou ele sem sequer os meus próprios inscritos terem visto que ele foi lançado.
Pra todos que me conhecem pelas lives, o Twitter e pelos vídeos em si, sabem que eu não sou uma pessoa ruim. Mas o modo que eu agi foi errado. Eu estava com raiva porque tinha gente defendendo canais de reação, e achando que eu estava odiando um cara só. Mesmo que na live (de onde tudo isso rolou) eu tenha falado mal de todos os reacts que não tem esforço neles.
Eu vejo gente dizendo que "eu não tive problema com o Luba ou Cellbit". Mas eu tive. Eu falei mal de como o Cellbit passou minutos apenas comendo e não fazendo nada. Mas nenhum de vocês sequer viu a live original pra saber. Eu não falei do Luba, porque o vídeo que ele viu, foi um vídeo que eu não me importava. Eu não sei se alguns de vocês vão entender, mas quando algo falha pra mim, eu não quero mais olhar pra aquele algo. Por isso eu nunca mais mencionei "Ghostwatch". Eu não me importo com aquele vídeo. Mas os recentes que eu passei semanas fazendo, sim. Eu tenho carinho com eles.
Agora, eu estava pensando em terminar isso dizendo que eu estou sob medicação, e que estou com isso e aquilo e blá blá blá. Mas não. Não importa como eu estou, o jeito que agi foi errado. Ainda acho que deveriam ter pedido pra mim, para usarem meus vídeos? Sim. Mas eu também poderia ter falado no DM. Mas eu agi como uma criança e por isso peço desculpas.
- Matt.
Claramente alguns que vocês não viram a live e estão reagindo apenas pelo o que os outros estão falando e não pela fonta da controvérsia pra começo de história.
Eu não tenho problemas com reacts. Eu, inclusive, dei exemplos na LIVE de como fazer reacts bons! De como eu gosto de vê-los, e porque eu tenho tantos problemas com o tipo de react que meus vídeos estão relacionados. Eu não quero que meus vídeos que demoram de 2 semanas a 2 meses de trabalho sejam re-enviados em menos de 1 dia de lançamento dele. Nenhum desses reacts inclusive me pediram permissão para usar meus vídeos. Eu tenho certeza que pelo menos alguns de vocês vão entender o quão irritante isso é.
Especialmente quando a maioria desses vídeos tem minutos de nada além do meu vídeo, sem mudança de som, sem edição, sem nada a não ser o meu vídeo original. Isso é incrivelmente frustrante. Ter seu trabalho de centenas de horas não sendo vídeo porque outra pessoa reenviou ele sem sequer os meus próprios inscritos terem visto que ele foi lançado.
Pra todos que me conhecem pelas lives, o Twitter e pelos vídeos em si, sabem que eu não sou uma pessoa ruim. Mas o modo que eu agi foi errado. Eu estava com raiva porque tinha gente defendendo canais de reação, e achando que eu estava odiando um cara só. Mesmo que na live (de onde tudo isso rolou) eu tenha falado mal de todos os reacts que não tem esforço neles.
Eu vejo gente dizendo que "eu não tive problema com o Luba ou Cellbit". Mas eu tive. Eu falei mal de como o Cellbit passou minutos apenas comendo e não fazendo nada. Mas nenhum de vocês sequer viu a live original pra saber. Eu não falei do Luba, porque o vídeo que ele viu, foi um vídeo que eu não me importava. Eu não sei se alguns de vocês vão entender, mas quando algo falha pra mim, eu não quero mais olhar pra aquele algo. Por isso eu nunca mais mencionei "Ghostwatch". Eu não me importo com aquele vídeo. Mas os recentes que eu passei semanas fazendo, sim. Eu tenho carinho com eles.
Agora, eu estava pensando em terminar isso dizendo que eu estou sob medicação, e que estou com isso e aquilo e blá blá blá. Mas não. Não importa como eu estou, o jeito que agi foi errado. Ainda acho que deveriam ter pedido pra mim, para usarem meus vídeos? Sim. Mas eu também poderia ter falado no DM. Mas eu agi como uma criança e por isso peço desculpas.
- Matt.
2021
My Friend Peppa Pig ou Minha Amiga Peppa Pig é um jogo do famoso e aclamado desenho Peppa Pig, foi lançado no ano passado em todas as plataformas e foi um espetáculo, surpreendeu todos os jogadores, quase foi concorrente ao GOTY do ano passado, mas não foi indicado para não humilhar os outros jogos como Metroid Dread, Psychonauts 2 e It Takes Two, o jogo da Peppa Pig é conhecido pela sua alta complexidade, superando Rick and Morty e Bojack Horseman que convenhamos são uma bela porcaria, mas será que para as crianças esse jogo vale a pena ? É o que vamos ver !
Começando pelos gráficos, o time de desenvolvimento merece todo os elogios, o jogo é simplesmente LINDO, ele é mais realista que a vida real, o jogo possui Ray Tracing 2, os pelos da Peppa Pig são MUITO LINDOS, as penas do Vovô Pig também são de chorar, quem chora também é a otária da Rockstar com o Red Dead Redemption 2, até Pou é melhor que aquilo.
A história é super complexa, a trama humilha Berserk, o jogo começa com você criando seu próprio personagem, o que é uma crítica ao capitalismo sobre como o sistema capitalista cria pessoas corruptas, depois disso, nós conhecemos a Peppa Pig e sua família, entramos na casa dela e muitas missões acontecem lá, uma das missões do jogo é que nosso personagem precisa encontrar os óculos do Papai Pig, isso é uma metáfora do Mito da Caverna de Platão, ou seja, precisamos apresentar a verdade (que são os óculos) para o Papai Pig, outra missão é o sumiço do Sr. Dinossauro, você pode não ter percebido, mas isso é uma metáfora sobre a Ditadura Militar de 1964, já que muitos desapareceram só por possuírem uma opinião diferente, enfim, só nos primeiros 30 minutos de jogo já podemos perceber o quão complexa a obra é.
Mas uma dúvida que infelizmente nem o anime e nem o mangá mostram é sobre os nomes dos personagens, sabemos que a Peppa Pig se chama Peppa Pig, mas a Mamãe Pig sempre foi Mamãe Pig antes mesmo dos filhos terem nascidos ? Será que desde o início da vida ela sempre foi destinada a ser mãe ? o mesmo vale para o Papai Pig, Vovó Pig, Vovô Pig e etc, eles sempre tiveram esses nomes ? Ou só mudaram de nomes depois que os filhos nasceram ? É uma dúvida que sempre tive, mas nem o pessoal com 1.000 de QI do 4Chan conseguiram me ajudar.
A trilha sonora é a coisa mais bela do planeta, composta pelo Koji Kondo, Yoko Shimomura, David Wise, Grant Kirkhope, Tomoya Ohtani, Toby Fox, Vinheteiro, Beethoven ressuscitado, todos eles fizeram essa linda trilha sonora da Peppa Pig, se você é um fã assíduo da série, já sabe que todos eles são os mesmos compositores do show, a trilha sonora é muito grande, temos muitos remixes como a música do Zy que fala que daria skin pra uma E-Girl (a música é tão boa que nem tem nome), SHADOW 4EVER, Rap da Akatsuki, 10 Centímetros é Bom Sim e etc, temos músicas novas como Duelo de Titãs: HulkBR Vs. Rica Games, São Paulo 2 e The Enemy (dos Dragões Imaginários), enfim, temos muitas músicas boas.
Os personagens são super carismáticos, cada NPC é extremamente diferente um do outro (assim como no Paper Mario Sticker Star), vou falar apenas de alguns deles:
1- Papai Pig, um chefe de muito sucesso, gosta de cozinhar, mas seu prato favorito é bacon com linguiça.
2- Mamãe Pig, uma porca advogada que sofre pelas mãos malvadas da sociedade capitalista machista.
3- George, o irmão mais novo da Peppa Pig, ele é anarquista e é crente nas horas vagas.
4- Sr. Touro, o seu pai.
5- Madame Gazela, a professora da Peppa e seus amigos que ensina sociologia.
6- A própria Peppa Pig, é uma menina que finge ser boazinha, mas possui lados peversos, uma crítica de como as pessoas podem ser más por dentro.
Resumindo, Minha Amiga Peppa Pig é uma obra de arte, provavelmente a melhor coisa que a humanidade já fez.
ATENÇÃO: MOMENTO TIO OROCHI REI DAS MITADAS E IRONIAS ACABOU
Agora falando sério, Minha Amiga Peppa é um bom jogo para as crianças, mas para alguém mais velho é muito ruim.
Os gráficos são bem fiéis ao desenho, ou seja são ruins, já que parece que foi feito no Paint do Windows 7.
Os diálogos são super chatos e longos, não podemos pular os diálogos.
Os personagens são super chatos e genéricos.
A única coisa que vale a pena são as conquistas, que obviamente foi o único motivo pelo o qual eu joguei essa porcaria lixo, mas uma coisa que atrapalha são os eventos aleatórios, isso pode atrapalhar na hora de pegar as conquistas.
Minha amiga Peppa Pig é isso, um excelente jogo para crianças bem pequenas, mas fora isso, não é necessidade NENHUMA de jogar isso.
Começando pelos gráficos, o time de desenvolvimento merece todo os elogios, o jogo é simplesmente LINDO, ele é mais realista que a vida real, o jogo possui Ray Tracing 2, os pelos da Peppa Pig são MUITO LINDOS, as penas do Vovô Pig também são de chorar, quem chora também é a otária da Rockstar com o Red Dead Redemption 2, até Pou é melhor que aquilo.
A história é super complexa, a trama humilha Berserk, o jogo começa com você criando seu próprio personagem, o que é uma crítica ao capitalismo sobre como o sistema capitalista cria pessoas corruptas, depois disso, nós conhecemos a Peppa Pig e sua família, entramos na casa dela e muitas missões acontecem lá, uma das missões do jogo é que nosso personagem precisa encontrar os óculos do Papai Pig, isso é uma metáfora do Mito da Caverna de Platão, ou seja, precisamos apresentar a verdade (que são os óculos) para o Papai Pig, outra missão é o sumiço do Sr. Dinossauro, você pode não ter percebido, mas isso é uma metáfora sobre a Ditadura Militar de 1964, já que muitos desapareceram só por possuírem uma opinião diferente, enfim, só nos primeiros 30 minutos de jogo já podemos perceber o quão complexa a obra é.
Mas uma dúvida que infelizmente nem o anime e nem o mangá mostram é sobre os nomes dos personagens, sabemos que a Peppa Pig se chama Peppa Pig, mas a Mamãe Pig sempre foi Mamãe Pig antes mesmo dos filhos terem nascidos ? Será que desde o início da vida ela sempre foi destinada a ser mãe ? o mesmo vale para o Papai Pig, Vovó Pig, Vovô Pig e etc, eles sempre tiveram esses nomes ? Ou só mudaram de nomes depois que os filhos nasceram ? É uma dúvida que sempre tive, mas nem o pessoal com 1.000 de QI do 4Chan conseguiram me ajudar.
A trilha sonora é a coisa mais bela do planeta, composta pelo Koji Kondo, Yoko Shimomura, David Wise, Grant Kirkhope, Tomoya Ohtani, Toby Fox, Vinheteiro, Beethoven ressuscitado, todos eles fizeram essa linda trilha sonora da Peppa Pig, se você é um fã assíduo da série, já sabe que todos eles são os mesmos compositores do show, a trilha sonora é muito grande, temos muitos remixes como a música do Zy que fala que daria skin pra uma E-Girl (a música é tão boa que nem tem nome), SHADOW 4EVER, Rap da Akatsuki, 10 Centímetros é Bom Sim e etc, temos músicas novas como Duelo de Titãs: HulkBR Vs. Rica Games, São Paulo 2 e The Enemy (dos Dragões Imaginários), enfim, temos muitas músicas boas.
Os personagens são super carismáticos, cada NPC é extremamente diferente um do outro (assim como no Paper Mario Sticker Star), vou falar apenas de alguns deles:
1- Papai Pig, um chefe de muito sucesso, gosta de cozinhar, mas seu prato favorito é bacon com linguiça.
2- Mamãe Pig, uma porca advogada que sofre pelas mãos malvadas da sociedade capitalista machista.
3- George, o irmão mais novo da Peppa Pig, ele é anarquista e é crente nas horas vagas.
4- Sr. Touro, o seu pai.
5- Madame Gazela, a professora da Peppa e seus amigos que ensina sociologia.
6- A própria Peppa Pig, é uma menina que finge ser boazinha, mas possui lados peversos, uma crítica de como as pessoas podem ser más por dentro.
Resumindo, Minha Amiga Peppa Pig é uma obra de arte, provavelmente a melhor coisa que a humanidade já fez.
ATENÇÃO: MOMENTO TIO OROCHI REI DAS MITADAS E IRONIAS ACABOU
Agora falando sério, Minha Amiga Peppa é um bom jogo para as crianças, mas para alguém mais velho é muito ruim.
Os gráficos são bem fiéis ao desenho, ou seja são ruins, já que parece que foi feito no Paint do Windows 7.
Os diálogos são super chatos e longos, não podemos pular os diálogos.
Os personagens são super chatos e genéricos.
A única coisa que vale a pena são as conquistas, que obviamente foi o único motivo pelo o qual eu joguei essa porcaria lixo, mas uma coisa que atrapalha são os eventos aleatórios, isso pode atrapalhar na hora de pegar as conquistas.
Minha amiga Peppa Pig é isso, um excelente jogo para crianças bem pequenas, mas fora isso, não é necessidade NENHUMA de jogar isso.
Eu sempre fui 8 ou 80 nos Metroidvania, jogos que eu gosto como a franquia Metroid, Kirby & the Amazing Mirror e Wario Land 3 por exemplo são alguns dos melhores jogos que joguei na minha vida mas por outro lado jogos como Ori e Hollow Knight não cheiram e nem fedem. Joguei 8 horas de Hollow Knight no Xbox One e achei bacaninha mas nada demais, eu tava doente nesse dia então talvez se eu jogar novamente eu queime minha web língua.
Mas dessa vez foi diferente, zerei Castlevania: Symphony of the Night semana passada, eu estava querendo jogar alguma coisa diferente e foi aí que o @Davi_fg me recomendou o remake do Rondo of Blood do PSP chamado Dracula X Chronicles, já que ele tinha dito que o Port do Symphony era um desbloqueável e o remake em si era muito bom. Zerei Dracula X Chronicles e achei bem legal mas quando joguei o SOTN foi aí que as coisas mudaram.
Todos sabemos que Castlevania: Symphony of the Night é considerado um clássico dos Metroidvania, tão importante que ajudou no nome do gênero e depois de eu ter concluído o jogo finalmente entendi, é um jogo magnífico!
A história é simples mas achei bem interessante que o começo do jogo é justamente o final do Rondo of Blood, quando joguei o remake do PSP eu estava achando que só tinham colocado o SOTN no jogo porque todo mundo ama o jogo e não porque a história do SOTN é a continuação do Rondo of Blood.
Os gráficos são SUPER lindos, que pixel art bonita, o sprite do Alucard andando é muito foda e os inimigos são bem detalhados. O castelo normal e o invertido são muito bonitos, cada área tem um charme que tornam elas únicas, o Coliseu e a Biblioteca foram os lugares que mais achei bonito. Até as salas de Save são incríveis e super detalhadas, a animação de Save é muito bonita.
Curiosidade: sabia que Alucard é Dracula ao contrário? 😱😱😱😱😱😱😱😱😱😱
O Level Design é incrível, cada parte do castelo é única e marcante, o mapa tem um ótimo tamanho, não achei tão grande assim mas também não é minúsculo ou linear. O castelo invertido no geral ficou muito bom mas teve alguns momentos que achei que atrapalharam um pouco a aventura, principalmente aquelas armadilhas da Black Marble Gallery que atacam o jogador de surpresa, o problema pra mim foi que essa armadilha aparece com muita frequência nesse lugar.
A variedade de inimigos e chefes também é enorme, em ambos os castelos a gente tem bastante tipo de inimigo diferente mas os chefes foram a parte mais marcante na minha opinião, principalmente o Legion e o Galamoth, a mecânica do Legion é simples, é basicamente um Boss que tem uma casca envolta dele e temos que tirar essa casca para destruir o núcleo mas do jeito que está no jogo achei bem medonho mas bem legal, o bicho é bastante detalhado e ver aqueles corpos caindo dele é bem nojento e o cenário de fundo é bonito demais, um monte de caveira super detalhada. Já o Galamoth ele me marcou porque foi de longe o chefe mais difícil do jogo, nenhum chefe se compara ao Galamoth, ele tem uma quantidade absurda de vida e seus golpes são chatos de desviar mas pelo menos é um Boss opcional, eu também gostei do design dele e depois eu descobri que ele é o vilão do Kid Dracula.
O Boss Final achei bem fácil pra falar a verdade, lutamos contra o Dracula depois de pegar as 5 partes dele (aparentemente até isso é uma referência ao Castlevania II do NES), apesar do design foda a batalha foi tranquila.
A dificuldade do jogo é relativamente fácil, pra mim as partes mais difíceis foram o começo do jogo e do castelo invertido, além da batalha do Galamoth claro. Sobre o castelo invertido eu achei a Caverna a pior área do jogo, tem uma quantidade muito grande de inimigos e aquela Blue Venus Weed é o pior inimigo normal do jogo.
A trilha sonora é muito boa, minha música favorita por enquanto é Dracula's Castle.
Castlevania: Symphony of the Night foi um dos melhores Metroidvania que eu joguei, é um jogo bom pra caralho e olha que esse é apenas o meu terceiro Castlevania no geral! Não acho que minha "análise" pra esse jogo foi boa mas eu queria falar dele, agora eu estou jogando o Aria of Sorrow e por enquanto estou achando no mesmo nível do SOTN. Então é isso! Essa foi a minha análise para o Halloween, FALOUUUUUUUU!
Mas dessa vez foi diferente, zerei Castlevania: Symphony of the Night semana passada, eu estava querendo jogar alguma coisa diferente e foi aí que o @Davi_fg me recomendou o remake do Rondo of Blood do PSP chamado Dracula X Chronicles, já que ele tinha dito que o Port do Symphony era um desbloqueável e o remake em si era muito bom. Zerei Dracula X Chronicles e achei bem legal mas quando joguei o SOTN foi aí que as coisas mudaram.
Todos sabemos que Castlevania: Symphony of the Night é considerado um clássico dos Metroidvania, tão importante que ajudou no nome do gênero e depois de eu ter concluído o jogo finalmente entendi, é um jogo magnífico!
A história é simples mas achei bem interessante que o começo do jogo é justamente o final do Rondo of Blood, quando joguei o remake do PSP eu estava achando que só tinham colocado o SOTN no jogo porque todo mundo ama o jogo e não porque a história do SOTN é a continuação do Rondo of Blood.
Os gráficos são SUPER lindos, que pixel art bonita, o sprite do Alucard andando é muito foda e os inimigos são bem detalhados. O castelo normal e o invertido são muito bonitos, cada área tem um charme que tornam elas únicas, o Coliseu e a Biblioteca foram os lugares que mais achei bonito. Até as salas de Save são incríveis e super detalhadas, a animação de Save é muito bonita.
Curiosidade: sabia que Alucard é Dracula ao contrário? 😱😱😱😱😱😱😱😱😱😱
O Level Design é incrível, cada parte do castelo é única e marcante, o mapa tem um ótimo tamanho, não achei tão grande assim mas também não é minúsculo ou linear. O castelo invertido no geral ficou muito bom mas teve alguns momentos que achei que atrapalharam um pouco a aventura, principalmente aquelas armadilhas da Black Marble Gallery que atacam o jogador de surpresa, o problema pra mim foi que essa armadilha aparece com muita frequência nesse lugar.
A variedade de inimigos e chefes também é enorme, em ambos os castelos a gente tem bastante tipo de inimigo diferente mas os chefes foram a parte mais marcante na minha opinião, principalmente o Legion e o Galamoth, a mecânica do Legion é simples, é basicamente um Boss que tem uma casca envolta dele e temos que tirar essa casca para destruir o núcleo mas do jeito que está no jogo achei bem medonho mas bem legal, o bicho é bastante detalhado e ver aqueles corpos caindo dele é bem nojento e o cenário de fundo é bonito demais, um monte de caveira super detalhada. Já o Galamoth ele me marcou porque foi de longe o chefe mais difícil do jogo, nenhum chefe se compara ao Galamoth, ele tem uma quantidade absurda de vida e seus golpes são chatos de desviar mas pelo menos é um Boss opcional, eu também gostei do design dele e depois eu descobri que ele é o vilão do Kid Dracula.
O Boss Final achei bem fácil pra falar a verdade, lutamos contra o Dracula depois de pegar as 5 partes dele (aparentemente até isso é uma referência ao Castlevania II do NES), apesar do design foda a batalha foi tranquila.
A dificuldade do jogo é relativamente fácil, pra mim as partes mais difíceis foram o começo do jogo e do castelo invertido, além da batalha do Galamoth claro. Sobre o castelo invertido eu achei a Caverna a pior área do jogo, tem uma quantidade muito grande de inimigos e aquela Blue Venus Weed é o pior inimigo normal do jogo.
A trilha sonora é muito boa, minha música favorita por enquanto é Dracula's Castle.
Castlevania: Symphony of the Night foi um dos melhores Metroidvania que eu joguei, é um jogo bom pra caralho e olha que esse é apenas o meu terceiro Castlevania no geral! Não acho que minha "análise" pra esse jogo foi boa mas eu queria falar dele, agora eu estou jogando o Aria of Sorrow e por enquanto estou achando no mesmo nível do SOTN. Então é isso! Essa foi a minha análise para o Halloween, FALOUUUUUUUU!
Não vou fazer uma Review desse jogo porque todo mundo já comentou o que eu queria falar. Esse jogo é incrível, finalmente um verdadeiro Mario 2D excelente depois de tantos anos e olha que eu adoro New Super Mario Bros.
Gráficos incríveis, Level Design super criativo, novidades como as Flores Fenomenais e as Insígnias, um monte de inimigos novos, Power Ups memoráveis, trilha sonora marcante e uma boa duração nem muito longo e nem muito curto.
Minhas únicas críticas são:
1-Todos os chefes exceto o último são fraquinhos, não são ruins mas eu esperava mais.
2-Só existe um Save File pra cada conta, para jogar outro Save você precisa fazer outra conta no seu Switch.
Ainda é difícil pra mim dizer se ele é o melhor Mario 2D de todos porque eu tenho muito carinho com o Super Mario Bros. 3 (e olha que eu zerei o Wonder três vezes 100%).
Enfim, estou super satisfeito com Mario, é engraçado dizer que esse ano está muito mais comemorativo (e melhor) do que os 35 anos lá em 2020 que só foi jogo antigo e port.
Gráficos incríveis, Level Design super criativo, novidades como as Flores Fenomenais e as Insígnias, um monte de inimigos novos, Power Ups memoráveis, trilha sonora marcante e uma boa duração nem muito longo e nem muito curto.
Minhas únicas críticas são:
1-Todos os chefes exceto o último são fraquinhos, não são ruins mas eu esperava mais.
2-Só existe um Save File pra cada conta, para jogar outro Save você precisa fazer outra conta no seu Switch.
Ainda é difícil pra mim dizer se ele é o melhor Mario 2D de todos porque eu tenho muito carinho com o Super Mario Bros. 3 (e olha que eu zerei o Wonder três vezes 100%).
Enfim, estou super satisfeito com Mario, é engraçado dizer que esse ano está muito mais comemorativo (e melhor) do que os 35 anos lá em 2020 que só foi jogo antigo e port.
Eu já disse algumas vezes no passado que New Super Mario Bros. foi o primeiro jogo que joguei na minha vida, é um jogo bastante especial pra mim, recentemente vi algumas pessoas aqui no Backloggd fazendo reviews negativas sobre esse jogo (parece que voltamos na época de reclamar do Sonic 1) e estou aqui para provar que apesar de hoje em dia a série New Super Mario Bros. ao todo estar saturada pra caramba, não significa que são jogos ruins.
Primeiramente é importante explicar o nome "New", acontece é que depois do lançamento de Super Mario Land 2: 6 Golden Coins a franquia Super Mario parou de ganhar novos jogos de plataforma 2D, os que lançavam ou eram Ports (tipo Super Mario Advance) ou jogos que não tinham nada haver com Mario (tipo Wario Land e Yoshi's Island), durante a era do Nintendo 64 e GameCube, Mario não recebeu nenhum título 2D de plataforma, foi aí que em 2006 a Nintendo lançou New Super Mario Bros. para o DS, o jogo possui "New" no nome porque significa que é um novo jogo estilo Super Mario Bros. e naquela época fazia bastante tempo que não tinha nada 2D do Mario, agora que expliquei o nome agora sim vou começar a falar do jogo mesmo.
Os gráficos são a primeira grande mudança, os Sprites em 2D foram deixados de lado e foram apresentados modelos 3D, assim o jogo é na verdade 2.5D ou seja, a gameplay é em 2D porém com gráficos 3D e para um jogo do começo da carreira do DS são bastante bonitos (e pra falar a verdade eu acho o New Super Mario Bros. DS bem mais bonito que as sequências do Wii e Wii U) e claro que eu estou me referindo quando jogamos no DS e não nos emuladores porque aí o jogo fica "granulado".
A jogabilidade foi consideravelmente alterada, apesar do Spin Jump não estar mais presente do jeito tradicional, agora o Mario e o Luigi podem fazer Wall Jump, Triple Jump e o Ground Pound (ou bundada) isso mesmo, habilidades que antes podíamos executar somente nos jogos 3D agora podemos fazer no 2D também ! Pra mim essas mudanças são tão grandes que não consigo imaginar um jogo do Mario 2D sem essas habilidades, especialmente o Wall Jump e o Ground Pound que viraram coisas essenciais.
Outra coisa nova na jogabilidade são os Power Ups e temos três novos Power Ups sendo eles:
1- Mega Cogumelo: o Mario vira Mega Mario, ele fica invencível e gigante por uma certa quantidade tempo, com ele nós podemos destruir blocos, inimigos, canos e até mesmo o mastro no final da fase apenas encostando neles, além disso se conseguirmos destruir muitas coisas até o tempo acabar podemos ganhar até no máximo 5 Cogumelos de Vida.
2- Mini Cogumelo: o Mario vira Mini Mario, ele fica minúsculo e super leve, ele tem um pulo maior do que o convencional e pode correr sobre as águas, além disso ele pode entrar em mini canos que são exclusivos pra essa forma, a única coisa negativa é que ele pode morrer com um 1 Hit, é um pouquinho arriscado usar ele por causa disso.
3- Casco Azul: o Mario vira Shell Mario, quando ele se agacha ele poderá se defender de projéteis de inimigos (não são todos), pode nadar melhor e o principal se você correr o Mario vai entrar no casco e vai ficar girando loucamente, é bom para destruir blocos mas bem difícil de não cair em um buraco com ele, além disso ele não é encontrado normalmente.
É claro que os antigos Power Ups clássicos como o Super Cogumelo, a Flor de Fogo e o Starman estão presentes nesse jogo mas não receberam nenhuma alteração.
Agora vamos falar sobre as fases, existem 8 mundos e a temática dos mundos é quase idêntica em relação ao Super Mario Bros. 3 ou seja, temos mundo de grama, deserto, água, céu, vulcão e etc mas nesse jogo eu passo pano porque apesar de parecer com Super Mario Bros. 3 ainda tinha o charme que infelizmente as continuações saturaram ao ponto de reutilizar a música não é mesmo New Super Mario Bros. 2 ?
O mapa de cada mundo também é um pouco semelhante ao Super Mario Bros. 3 porém com mudanças, as Casas do Toad também estão presentes, podemos fazer uma série de minigames e assim ganhamos Power Ups ou vidas, existem Canhões de Atalho que permite levar a gente para outros mundos de uma maneira mais fácil e também de vez em quando pode aparecer um Bloco Voador ou um Hammer Bros. eles darão Power Ups como o Casco Azul.
O Level Design comparado com os jogos anteriores é um pouco diferente mas não deixa de ser muito bom, o principal motivo dessa diferença são os colecionáveis que se chamam Star Coins, elas são moedas gigantes que estão escondidas em todas as fases e existem 3 delas por fase, elas servem para tirar placas que impedem o jogador de avançar e comprar skins para a tela de baixo do DS, o jogo é relativamente fácil, não é nem de longe difícil como Super Mario Bros. 3 e World mas coletar todas as Star Coins e passagens secretas dá uma leve aumentanda na dificuldade.
Assim como em todo jogo do Mario temos os famosos chefes e infelizmente eles não foram um avanço muito grande... Acho que é um consenso geral que os Bosses dos jogos 2D do Mario não são lá essas coisas e nesse jogo também são bem meh, os Koopalings não estão presentes nesse jogo, ou seja todos os Mini Bosses são só o Bowser Jr. e a luta com ele é bem simples e sem graça, os Bosses de verdade estão em todas as fases de castelo que são sempre a última fase de cada mundo e eles também são simples demais, é uma pena porque eu adorei que cada mundo tem uma "criatura" diferente mas no fim é a mesma coisa, acertar o Boss em três Hits e pronto, chefe derrotado, nos outros jogos da série New os chefes no geral também são bem fraquinhos, por último o Final Boss não é nada demais mas pelo menos isso foi melhorado bastante nos jogos seguintes.
A trilha sonora desse jogo é bem especial pra mim, não acho ela a melhor trilha sonora da série Mario mas ela tem uma toque único, eu não sei dizer porque, talvez por ser meu primeiro jogo de todos faça ela ser bem especial, eu também lembro da época em que eu jogava aqueles jogos Flash de merda do Mario e no fundo tinha uma música desse jogo, no geral as músicas são simples, nada de músicas foderasticas de épica como nos Galaxy mas a música do Overworld é uma das músicas mais memoráveis de todas, funciona tão bem como um tema de primeira fase, as minhas favoritas são essas:
-Overworld
-Underground
-Athletic
-Castle
-Boss
-Desert
-World 7 (essa aí foi por causa que tinha um jogo em Flash tenebroso de ruim do Mario)
Da aventura principal era basicamente isso o que eu queria falar, agora sobre os minigames ! Eles são obviamente um conteúdo bônus que não afeta o jogo, vale lembrar que a maioria dos minigames são do Super Mario 64 DS que foi lançado dois anos antes do New Super Mario Bros mas temos alguns novos mas ainda são um passa tempo bem divertido.
Um outro modo Bônus é o Mario Vs. Luigi, é um modo de competição entre dois players para ver quem é que fica com mais estrelas no final, ao todo existem 5 fases e são divertidas também, mas infelizmente eu joguei pouquíssimas vezes e foi só com meu primo há muito tempo atrás.
E por fim os bônus, existem dois "códigos secretos":
1- Jogar com o Luigi: aperte L + R + A no menu de escolher seu Save File e pronto, você vai jogar com o Luigi, ele funciona igual ao Mario mas ainda assim é legal jogar só com o Luigi sem precisar de multiplayer.
2- Challenge Mode: aperte START + L + R + L + R + X + X + Y + Y em qualquer mundo do jogo e pronto, você vai jogar um modo mais difícil, o Challenge Mode está disponível após zerar o jogo normal.
New Super Mario Bros. DS pode não ser o melhor Mario de todos os tempos mas dizer que é ruim eu acho um pouco de exagero, em relação as pessoas fazerem Review Negativa desse jogo é só uma brincadeira e não tenho nada contra se a pessoa não curtiu o jogo (ou será que tenho ?), diferente do Super Mario RPG eu não fiz uma "Review Emocional", dessa vez eu tentei realmente analisar o jogo e ainda é um jogo bem divertido e nostálgico pra mim !
Primeiramente é importante explicar o nome "New", acontece é que depois do lançamento de Super Mario Land 2: 6 Golden Coins a franquia Super Mario parou de ganhar novos jogos de plataforma 2D, os que lançavam ou eram Ports (tipo Super Mario Advance) ou jogos que não tinham nada haver com Mario (tipo Wario Land e Yoshi's Island), durante a era do Nintendo 64 e GameCube, Mario não recebeu nenhum título 2D de plataforma, foi aí que em 2006 a Nintendo lançou New Super Mario Bros. para o DS, o jogo possui "New" no nome porque significa que é um novo jogo estilo Super Mario Bros. e naquela época fazia bastante tempo que não tinha nada 2D do Mario, agora que expliquei o nome agora sim vou começar a falar do jogo mesmo.
Os gráficos são a primeira grande mudança, os Sprites em 2D foram deixados de lado e foram apresentados modelos 3D, assim o jogo é na verdade 2.5D ou seja, a gameplay é em 2D porém com gráficos 3D e para um jogo do começo da carreira do DS são bastante bonitos (e pra falar a verdade eu acho o New Super Mario Bros. DS bem mais bonito que as sequências do Wii e Wii U) e claro que eu estou me referindo quando jogamos no DS e não nos emuladores porque aí o jogo fica "granulado".
A jogabilidade foi consideravelmente alterada, apesar do Spin Jump não estar mais presente do jeito tradicional, agora o Mario e o Luigi podem fazer Wall Jump, Triple Jump e o Ground Pound (ou bundada) isso mesmo, habilidades que antes podíamos executar somente nos jogos 3D agora podemos fazer no 2D também ! Pra mim essas mudanças são tão grandes que não consigo imaginar um jogo do Mario 2D sem essas habilidades, especialmente o Wall Jump e o Ground Pound que viraram coisas essenciais.
Outra coisa nova na jogabilidade são os Power Ups e temos três novos Power Ups sendo eles:
1- Mega Cogumelo: o Mario vira Mega Mario, ele fica invencível e gigante por uma certa quantidade tempo, com ele nós podemos destruir blocos, inimigos, canos e até mesmo o mastro no final da fase apenas encostando neles, além disso se conseguirmos destruir muitas coisas até o tempo acabar podemos ganhar até no máximo 5 Cogumelos de Vida.
2- Mini Cogumelo: o Mario vira Mini Mario, ele fica minúsculo e super leve, ele tem um pulo maior do que o convencional e pode correr sobre as águas, além disso ele pode entrar em mini canos que são exclusivos pra essa forma, a única coisa negativa é que ele pode morrer com um 1 Hit, é um pouquinho arriscado usar ele por causa disso.
3- Casco Azul: o Mario vira Shell Mario, quando ele se agacha ele poderá se defender de projéteis de inimigos (não são todos), pode nadar melhor e o principal se você correr o Mario vai entrar no casco e vai ficar girando loucamente, é bom para destruir blocos mas bem difícil de não cair em um buraco com ele, além disso ele não é encontrado normalmente.
É claro que os antigos Power Ups clássicos como o Super Cogumelo, a Flor de Fogo e o Starman estão presentes nesse jogo mas não receberam nenhuma alteração.
Agora vamos falar sobre as fases, existem 8 mundos e a temática dos mundos é quase idêntica em relação ao Super Mario Bros. 3 ou seja, temos mundo de grama, deserto, água, céu, vulcão e etc mas nesse jogo eu passo pano porque apesar de parecer com Super Mario Bros. 3 ainda tinha o charme que infelizmente as continuações saturaram ao ponto de reutilizar a música não é mesmo New Super Mario Bros. 2 ?
O mapa de cada mundo também é um pouco semelhante ao Super Mario Bros. 3 porém com mudanças, as Casas do Toad também estão presentes, podemos fazer uma série de minigames e assim ganhamos Power Ups ou vidas, existem Canhões de Atalho que permite levar a gente para outros mundos de uma maneira mais fácil e também de vez em quando pode aparecer um Bloco Voador ou um Hammer Bros. eles darão Power Ups como o Casco Azul.
O Level Design comparado com os jogos anteriores é um pouco diferente mas não deixa de ser muito bom, o principal motivo dessa diferença são os colecionáveis que se chamam Star Coins, elas são moedas gigantes que estão escondidas em todas as fases e existem 3 delas por fase, elas servem para tirar placas que impedem o jogador de avançar e comprar skins para a tela de baixo do DS, o jogo é relativamente fácil, não é nem de longe difícil como Super Mario Bros. 3 e World mas coletar todas as Star Coins e passagens secretas dá uma leve aumentanda na dificuldade.
Assim como em todo jogo do Mario temos os famosos chefes e infelizmente eles não foram um avanço muito grande... Acho que é um consenso geral que os Bosses dos jogos 2D do Mario não são lá essas coisas e nesse jogo também são bem meh, os Koopalings não estão presentes nesse jogo, ou seja todos os Mini Bosses são só o Bowser Jr. e a luta com ele é bem simples e sem graça, os Bosses de verdade estão em todas as fases de castelo que são sempre a última fase de cada mundo e eles também são simples demais, é uma pena porque eu adorei que cada mundo tem uma "criatura" diferente mas no fim é a mesma coisa, acertar o Boss em três Hits e pronto, chefe derrotado, nos outros jogos da série New os chefes no geral também são bem fraquinhos, por último o Final Boss não é nada demais mas pelo menos isso foi melhorado bastante nos jogos seguintes.
A trilha sonora desse jogo é bem especial pra mim, não acho ela a melhor trilha sonora da série Mario mas ela tem uma toque único, eu não sei dizer porque, talvez por ser meu primeiro jogo de todos faça ela ser bem especial, eu também lembro da época em que eu jogava aqueles jogos Flash de merda do Mario e no fundo tinha uma música desse jogo, no geral as músicas são simples, nada de músicas foderasticas de épica como nos Galaxy mas a música do Overworld é uma das músicas mais memoráveis de todas, funciona tão bem como um tema de primeira fase, as minhas favoritas são essas:
-Overworld
-Underground
-Athletic
-Castle
-Boss
-Desert
-World 7 (essa aí foi por causa que tinha um jogo em Flash tenebroso de ruim do Mario)
Da aventura principal era basicamente isso o que eu queria falar, agora sobre os minigames ! Eles são obviamente um conteúdo bônus que não afeta o jogo, vale lembrar que a maioria dos minigames são do Super Mario 64 DS que foi lançado dois anos antes do New Super Mario Bros mas temos alguns novos mas ainda são um passa tempo bem divertido.
Um outro modo Bônus é o Mario Vs. Luigi, é um modo de competição entre dois players para ver quem é que fica com mais estrelas no final, ao todo existem 5 fases e são divertidas também, mas infelizmente eu joguei pouquíssimas vezes e foi só com meu primo há muito tempo atrás.
E por fim os bônus, existem dois "códigos secretos":
1- Jogar com o Luigi: aperte L + R + A no menu de escolher seu Save File e pronto, você vai jogar com o Luigi, ele funciona igual ao Mario mas ainda assim é legal jogar só com o Luigi sem precisar de multiplayer.
2- Challenge Mode: aperte START + L + R + L + R + X + X + Y + Y em qualquer mundo do jogo e pronto, você vai jogar um modo mais difícil, o Challenge Mode está disponível após zerar o jogo normal.
New Super Mario Bros. DS pode não ser o melhor Mario de todos os tempos mas dizer que é ruim eu acho um pouco de exagero, em relação as pessoas fazerem Review Negativa desse jogo é só uma brincadeira e não tenho nada contra se a pessoa não curtiu o jogo (ou será que tenho ?), diferente do Super Mario RPG eu não fiz uma "Review Emocional", dessa vez eu tentei realmente analisar o jogo e ainda é um jogo bem divertido e nostálgico pra mim !
Metroid Prime é um dos melhores jogos da série e Metroid Prime Remastered melhora ainda mais, de longe o melhor remaster que já joguei, no começo eu estava com medo de ser algo parecido com o Skyward Sword HD, ou seja, só um Port com texturas em HD com preço de 60$ que obviamente não vale o preço e que seria melhor eu ter baixado no Dolphin, mas felizmente esse não é o caso, é tão bem feito que eu diria que é um remake !
É muito bom ver que a Nintendo está prestando atenção na franquia Metroid nesses últimos anos.
É muito bom ver que a Nintendo está prestando atenção na franquia Metroid nesses últimos anos.