Não é um jogo inovador, mas é um jogo marcante.

The last of us me fez chorar feito um bb, a construção e progressão dos personagens nesse jogo é de deixar qualquer um de boca aberta. Eles vão evoluindo quanto mais o jogo passa, eles demostram fraquezas, sentimentos e isso faz com que a gente enxergue eles, como seres humanos.

A ação e combate desse jogo pode parecer repetitivo, mas não se engane que é muito divertido viu

Um FPS diferente de tudo.

No jogo o tiroteio frenético + um humor ácido constante em que nada é levado a sério consegue criar um estilo único de gameplay. Como foi feito pelo co-criador de Rick and Morty, o humor e as piadas são a maior parte do entretenimento e também é o que torna o jogo diferente.


A maior prova de que High On Life é feito por um criador de Rick and Morty é o visual. O uso de cores chamativas em alto contraste somado às criaturas alienígenas encontradas e os planetas com suas próprias estranhezas parecem ter saído diretamente da animação.

De longe a parte mais legal do jogo é as armas que nosso personagem ganha durante a história. Cada arma tem sua funcionalidade e SUA PERSONALIDADE PRÓPRIA (Meio que as armas viram suas amigas e elas proporcionam os melhores dialogos do jogo).

Infelizmente o brilho do jogo se perde pelos seus problemas. O game tem LOADINGS super demorados e constantes, os pequenos eventos com escolhas não possuem um peso na história, o universo do game fica repetitivo super rapidamente e por aí vai (Tinha momentos que o jogo tinha quedas de frames bizarras).

Fãs de Rick and Morty com certeza irão AMAR High on Life. Tanto pela dublagem com a clássica voz de Morty quanto pelas frequentes piadas pesadas.

PRÓS:
- Belos gráficos.
- Bom humor.

CONTRAS:
- LOADINGS EXCESSIVOS.
- O dinheiro do game é meio inútil para o avançar da história.
- Falta de um mapa.
- Bugs no geral.

2 Life 2 Strange

This was remarkable step up from the original/main Life is Strange. I found Chloe to be a better main character by leaps and bounds than Max, as she felt authentic and believable, someone who acted with legitimate motive and reason behind their actions. Her relationship with Rachel in the first game is obfuscated and feels a bit random, but in Before the Storm is expounded upon to feel like legitimate love and care. I really enjoyed the way Chloe cares for Rachel in trying to connect her with the truth she's seeking out. Sincerity is the driving force behind Chloe here, something I didn't feel in the main game.

I found the emotional moments more impactful, the use of music overall an improvement, and the side characters to be more endearing than they were in the "base" game. I actually liked the run-ins with Frank, talking to the other Blackwell students, and telling David off. Not having an annoying mechanic like the time loop to go through in your interactions with these people made the experience 10x enjoyable.

I strongly recommend playing Life is Strange: Before the Storm if you're a fan of the first game or the series in general.

𝟖,𝟓/𝟏𝟎 👏 𝐀 𝐅𝐔𝐋𝐋-𝐅𝐋𝐄𝐃𝐆𝐄𝐃 𝐒𝐓𝐀𝐍𝐃𝐀𝐋𝐎𝐍𝐄 𝐏𝐑𝐄𝐐𝐔𝐄𝐋
When I saw the first trailer with rhythm platforming, more faded visual, as it seemed to me then, also with bad designs of the main characters and the poster of the game, I was extremely skeptical, I was expecting just a average indie, an additional story for fans at a maximum of 7/10, apparently, most players and critics took the game that way,
But I immediately saw something more in it,
Mile 0 - is an example of an ideal Prequel, a small local masterpiece, the same gameplay, the same great visual, but an absolutely self-sufficient story that will suit even those who didn`t play the original, at the same time it perfectly complements it and does not spoil the original story in any way,
This game doesn`t have a "roguelike" unique concept of the original, where each player will have their own walkthrough and their own order of story scenes, there is no atmosphere of travel, So what? This is a different game, it shouldn`t copy the approach of the original, but at the same time it retained the features of the source, the world here consists of 3 large locations, in each of which a small plot scene awaits us, the choice of which location to go first and which one to go to second and third - depends on you,
for me, "Zero Mile" is a full-fledged original product, a continuation at the level of the original, with not so much replay value, but with its own "completely different" atmosphere, the sunny life of the minister's daughter next to the dictator's palace, and the game has a powerful competent ending, which is very lacking in the orig. Road 96,
People also complain that the decisions don’t really affect on something? C`mon, it was the same in the original, I believe that it`s enough for decisions in games to create the illusion of choice, it`s impossible to write several high-quality scenarios in 1 game, one but exciting is better, after all, the games are a scripted attractions for a couple of hours. At the same time, M0 has its own new choice system, where you must balance between 2 points of view in order to be able to make any decision in the final, there are 4 endings, by the way.

I already see that I`ll be in the minority, I thought a lot about lowering the rating, but I can’t, my conscience just won’t allow me, I dived into an unreal atmosphere, laughed at cool dialogues, got into the story and ending based on the friendship of 2 characters, while all the characters in the game are made very interesting, Dixiart has some talent for this, this is the first story game in..how many.. 2 years, probably? people, what's wrong with you, even AAA is now coming out with a disregard for it, story-driven games simply don`t exis, they have died out,
and here is a completed competent story, yes, I didn’t really like the roller/skate`s sections, but there are few of it, they serve more as a background mini-game, the concept is correct, it was made for emotional release, and in order not to have to draw too complicated cutscenes, but they could be better, for this you can really take away 0.5-1 points, but the 2nd rhythm game, about running away from Adam, is very funny, it’s a pity, the rest of the "races" are not like that.
You will also find a couple of new cool tracks here, you will find soul-warming references to the original, Mile 0 just "made my day", it will definitely become my contender for the best game of the year, despite the disappointments of some fans and gameplay-minded critics.

😊Subscribe on my Steam`s Curator`s page: https://store.steampowered.com/curator/41977550/
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Увидев первый трейлер с ритм-платформингом, как-будто ставшим более тусклым визуалом, и, такими себе дизайнами главных персонажей и постера игры, я был настроен крайне скептично, ожидал просто скромненькой индюшки, дополнительной истории для фанатов на максимум 7/10, видимо, большинство игроков и критиков именно так и восприняли игру,
Но я сразу разглядел в этом нечто большее,
Mile 0 - это пример идеального Приквела, маленький локальный шедевр, тот же геймплей, тот же шикарный визуал, но абсолютно самодостаточная история, которая подойдёт и тем, кто не проходил оригинал, в тоже время она прекрасно дополняет оригинальный сюжет и никак не портит первоначальную историю,
В этой игре нет немного"рогаликовой" уникальной концепции оригинала, где у каждого игрока будет своё прохождение и свой порядок сюжетных сцен, тут нету атмосферы путешествия, ну и что? Это другая игра, она не должна копировать подход оригинала, но при этом она сохранила черты первоисточника, мир тут состоит из 3 больших локаций, в каждой их которых нас ждёт небольшая сюжетная сцена, выбрать в какую локацию идти в первую очередь, а в какую во вторую и третью - лежит за вами,
для меня "Нулевая Миля" является полноценным самобытным продуктом, продолжением на уровне оригинала, с не такой большой реиграбельностью, зато со своей "совсем другой" атмосферой, солнечной жизни дочки министра рядом с дворцом диктатора, зато игра имеет мощную грамотную концовку, чего очень не хвататало оригинальной Дороге,
Также жалуются на то, что решения особо ни на что не влияют? Кмон, так было и в оригинале, я считаю, что решениям в играх достаточно создавать иллюзию выбора, невозможно прописать несколько качественных сценариев в игре, лучше один - зато захватывающий, всё-таки игра - это заскриптованный аттракцион на пару часов. При этом Mile 0 имеет свою новую систему выборов, где вы должны балансировать между 2-мя точками зрениям, чтобы иметь возможность принять любое решение в финале, концовок тут аж 4, кстати.

Я уже вижу, что буду в меньшинстве, я много думал над тем, чтобы понизить оценку, но я не могу, просто совесть не позволяет, я погрузился в нереальную атмосферу, смеялся с прикольных диалогов, проникся сюжетом и концовкой, основанной на дружбе 2 персонажей, при этом все персонажи игры сделаны очень интересно, у Dixiart какой-то талант к этому, это первая сюжетная игра за сколько, года за 2, наверное, люди, что с вами не так, даже AAA сейчас выходит со наплевательским отношением к истории, сюжетно-ориентированных игр просто нет, они вымерли,
а тут законченная грамотная история, да, покатушки на роликах мне не очень понравились, но их мало, они больше служат фоновой мини-игрой, концепция правильная, оно сделано для эмоциональной разрядки, и чтобы не надо было рисовать слишком сложные катсцены, но могли и получше, за это действительно можно отнять 0,5-1 балла, при этом 2-ая ритм-игра, про убегание от Адама, нереально забавная, но жаль, остальные "заезды" более проходные,
вы также найдёте тут пару новых классных треков, вы найдёте греющие душу отсылочки на оригинал, Mile 0 просто "сделала мой день", она однозначно станет моим претендентом на лучшую игру года, чтобы про неё не писали почему-то разочаровавшиеся фанаты и геймплея-нутые критики.

Кураторство в Steam: https://store.steampowered.com/curator/37365104

Video games do not “age poorly”

Everything about Tomb Raider’s design is deliberate. The tank controls, the grid structure, the delayed jump, these “dated and clunky” mechanics are what allows TR to have platforming that is extremely precise; to have seemingly insurmountable gaps. The tank controls make lining up jumps natural. The grid structure is what allows the jumps that take advantage of every last inch of Lara’s jump (and allow the small dev team to make an absolutely huge game very quickly). The delayed jump is automatically timed perfectly when the player presses square 1 block away (or one back-dash).

The game is never at fault. It is always the players’ mistake when you miss a jump. TR requires the player to have patience and fall into its deliberate design. Rush a jump and you fall. Engage with the mechanics, you’ll pass the gap just fine. TR is player agency dialed up to 100. It is immensely satisfying.

The level design is masterful. TR’s stages are enormous with many secrets to find. Levels in TR require the player to solve platforming puzzles, engage in light combat, and think critically to progress. The levels combine the games’ mechanics (block pushing, swimming, shimmying, slopes, etc.) constantly to create new and engaging puzzles room after room. It never gets old. I find it hard to put down.

The atmosphere and OST are both great. TR is a very lonely game; all the player hears are Lara’s footsteps and the occasional grunt. The music helps create an inspiring feeling of discovery when arriving in new areas. It’s so exciting seeing a new area wondering what challenges await me.

TR’s final level can be exhausting on console. While the platforming itself is fun, as it takes all the elements from previous levels and creates a gauntlet of traps and obstacles to traverse, it becomes tiresome doing the same section 10-15 times as you inch your way forward. There just needed to be one or two more save crystals in my opinion. The combat in Tomb Raider isn’t good. It’s not devoid of strategy, but it all boils down to jumping and holding down the fire button. At least there’s not much of it, and there is a decision to be made about the weapon you’ll use.

Tomb Raider (1996) is a litmus test game. It completely filters out those that have no idea what they’re talking about. Like I said in my title, video games do not age poorly. I’m 22 years old and played TR for the first time 4 years ago. There’s no nostalgia, there’s no yearning for better days, it’s just one of the greatest games ever made.

9/10

I wasted 37 hours trying to find something to like in this game, and i didn't find any.

It is repetitive, it has an uninteresting story and the only reason i played this much is because i don't like to drop games... but i can't anymore... Not even a save editor made this more playable.

Just skip to next game, and i am going to it with very low expectations.

God of War Ragnarök is the sequel to one of the best PS4 games. As a sequel should be, Ragnarök takes the features of the previous game and makes everything better.

It’s important to start this review by saying that it’s necessary to know the story of the last game. If you have never played the 2018 game, they will tell you what happened right at the beginning of Ragnarök, but you will probably miss the connection between the characters. It’s not necessary to play the other games of the franchise, but if you did, you will understand more about Kratos at this moment of his life.

The gameplay is almost the same as the previous game. Some powers were added, but nothing special. Don’t get me wrong... I can say the battle system is nearly perfect.

The visuals are nothing special. If you are playing on the PlayStation 5, you'll see that it could have better effects. They chose to release a PS4 version, and it makes the PS5 users pay a price.

To finish here, I say it’s a must-play game if you have a PlayStation console. It’s not perfect, but it’s a great game from an important franchise. I had fun, but nothing more than that. The fact that they decided to improve the previous game and release a PS4 version makes me feel that this game could be even better.

Veredito: Não tem defeitos, tem charme.

Acho que já faz quase 20 anos desde que joguei algo novo e caguei pros defeitos. Se teve outro jogo de lá pra cá que fez isso, esqueci. Mas Mirror's Edge conseguiu.

Eu adoro TUDO em Mirror's Edge. O visual branco, com um uso incrível do verde, azul, laranja e principalmente vermelho. A ambientação da cidade distópica policialesca que é vendida como utopia de paz e segurança. A história de conspirações politiqueiras, relações familiares, e corrupção tanto corporativa quanto no poder público. Os momentos de fuga, os de perseguição, e até os simples percursos até o objetivo; passando por tetos de prédios, canteiros de obras, corredores, estações de metrô e por aí vai. Os controles e mecânicas de plataforma em 1ª pessoa imitando parkour e sendo inseridos na ambientação e história do jogo.

E não só as mecânicas, mas o visual que mencionei também dialoga bem com a ambientação. A corrupção dialoga com as relações interpessoais. Os momentos de fuga funcionam porque as mecânicas de plataforma são ótimas. Eu poderia dar mais exemplos, mas deu pra entender: a coesão interna funciona muito bem. Nada está num vácuo, nada fica deslocado, nada parece ter sido feito ou colocado no jogo só como uma formalidade. Pelo menos nada que seja obrigatório.

Ele tem defeitos, claro, mas foda-se. Sei lá pra que servem os colecionáveis e desafios de speedrun mas foda-se, eles são legais de se fazer e não são obrigatórios. Falta polimento mas foda-se, se eu morrer é só recomeçar do último checkpoint. Nem sempre tá claro pra onde devo ir mas foda-se, tem um botão no controle só pra te apontar pro objetivo. O tutorial é meio chatinho mas foda-se, é rápido e opcional. Cara, não vou ficar dando bola pra essas coisas, só quero jogar Mirror's Edge e pronto. Eu gosto de videogame.

Pra mim é fácil curtir um jogo apesar dos defeitos. Mas normalmente é APESAR dos defeitos e não PASSANDO UM PANO DESCARADO pra eles. Não tiro a razão de quem desiste deste aqui antes de zerar, ou de quem acha que ele não é tudo isso. Mas eu acho, então deixa eu ser feliz.

Veredito: Ludonarrativa em seu melhor estado.

Toda a discussão de "walking sims são ou não são jogos de videogame" é tola e estúpida. Ficar procurando definições formais de "videogame", e riscar uma linha cartesiana no chão pra separar o que entra e o que não entra nessa definição, é tão inútil para o amadurecimento da arte gamística como "tomates são frutas ou legumes?" é inútil para a culinária. Tomates são tomates, oras. Eles servem pra ir na salada, no molho, e até na pizza. É como perguntar "preto é ou não é uma cor?" e dar toda uma explicação científica de como cores são na verdade espectros da luz visível, ondas eletromagnéticas captadas pelo olho e interpretadas pelo sistema nervoso, e o preto é na verdade uma interrupção da luz visível e blablabla.

Não sei se a explicação científica é essa, eu não sou físico nem biólogo. Mas no fundo não importa: um desenhista ou um pintor sabe que, para criar aquilo que ele gosta de criar, o preto é uma cor. É usado como cor, tem função de cor, ele é - para todos os fins práticos e efetivos - uma cor e fim de papo. Não interessa a definição oficial.

What Remains of Edith Finch é um walking sim por definição, ou seja, uma aventura gráfica super ultra simplificada que consiste basicamente em andar pelo cenário e às vezes clicar em alguma coisa pra interagir. Não importa se formalmente ele é ou não é um jogo de videogame, se entra ou não numa definição cartesiana exata. Ele funciona como um jogo pra todos os fins práticos. Ele é uma história que só poderia ser contada pelas ferramentas fornecidas por jogos de videogame, porque só pode ser contada a partir da exploração do mundo e da paisagem oferecida ao jogador.

Desde o início você sabe como tudo acaba, a tela de pause deixa muito claro: você é Edith, a última sobrevivente da família Finch, voltando após a morte da sua mãe para a casa onde morou durante a infância, a fim de descobrir como cada membro da família morreu. Sua mãe passou a vida te negando as histórias da família, e agora chegou a hora de você descobrir essas histórias.

À medida que explora a casa e vai acessando novos cômodos, você descobre pequenos memoriais deixados ao longo das gerações por todos os membros, desde seu irmão que desapareceu aos 11 anos de idade ao avô que você nunca conheceu. Cada memorial, a vinheta de uma das mortes: um bebê de um ano que teve uma vida extremamente feliz apesar de curta, um viciado tentando lidar com a abstinência, e por aí vai até todas as histórias estarem contadas.

Todas as vinhetas são jogáveis. Todas as mortes são não só narradas, mas também vividas pela sua interação.

Toda a história da família Finch está impregnada pela morte desde que a casa foi construída e cabe agora a você, a caçula da última geração e a única sobrevivente depois da morte de sua bisavó e de sua mãe, descobrir essa história. Nesse sentido, What Remains of Edith Finch é uma história com começo, meio e fim. E como eu disse, uma que só poderia ser contada com tanta maestria por meio de um jogo de videogame.

Teve um geógrafo chamado Denis Cosgrove que ficou famoso por dizer que as paisagens humanas são um texto: nós deixamos nossas marcas na paisagem, e no futuro essas marcas contarão nossa história para as gerações seguintes. De forma que tanto as marcas deixadas quanto a interpretação dessas marcas estão inevitavelmente suscetíveis a todos os vícios e manias e visões de mundo tendenciosas que fazem parte da natureza humana. É algo intrínseco a qualquer texto e, portanto, a qualquer paisagem.

A casa dos Finch definitivamente funciona assim. Todas as marcas foram deixadas, desde seu trisavô até você. E agora que o tempo passou, chegou a hora de presenciar e interpretar.