Sim, tô escrevendo essa review de madrugada, porque esse é um daqueles jogos que têm tantos detalhes bons que, se eu deixar pra outro dia, vou acabar esquecendo deles. É aquele jogo de nicho, bem nicho mesmo, mas que não exige um conhecimento profundo sobre a época abordada, já que tem um sumário com várias notas explicando muitos detalhes, tanto geográficos quanto históricos. Isso facilitou muito pra mim, mas algumas palavras como "abadia", tive que pesquisar no Google mesmo. Basicamente, é um jogo investigativo com o foco quase todo em diálogos, feito pra tu ler, pensar no que dizer, convencer e se relacionar com os personagens, tipo um jogo da Telltale, mas menos linear, já que tu transita livremente pela cidade de Tassing.

Esse jogo me passou a mesma vibe de "O Nome da Rosa", filme de 1986, sobre um monge que investiga uma série de assassinatos dentro de um monastério (juro que daqui em diante não vou mais falar grego). Esse negócio de conhecimento proibido é muito presente em ambas as obras de uma forma que envolve todo o mistério da trama. Pra cinéfilos, tá aí uma recomendação.

Como é um jogo onde teu personagem é um prodígio a mestre artista, tu pode escolher no início os conhecimentos que Andreas aprendeu nas viagens de estudos, que vão te dar opções de falas exclusivas nos diálogos. É uma mecânica perfeita, por mais que eu tenha adquirido o "conhecimento da curtição" e não tenha conseguido "macetar" nenhuma das personagens através do diálogo, mas no trailer mostra que dá pra fazer isso sim.

Gostei muito de fuçar na vida de todo mundo e fazer vários amigos e inimigos, mesmo que o jogo todo se passe em um mapa pequeno com algumas localidades secretas a mais, tem uns time skips que vão trazendo novidades e mudanças na cidade com o passar dos anos, sempre te proporcionando aquela curiosidade pra saber como aqueles personagens queridos estão. A parte mais legal disso é ver a influência que você causou na cidade.

A estética e os simbolismos do game contribuem muito pra história, tipo as alegorias daqueles personagens que só existem na mente do Andreas, representando seus pensamentos, e as fontes diferentes nas falas dos personagens pra simbolizar status e nível de escolaridade.

No início do último ato, confesso que fiquei triste pelo que aconteceu e com medo do caminho que o jogo ia seguir, mas logo o game puxou minha atenção de volta à medida que a trama voltava para o núcleo do mistério principal.

E no final, teve uma bela conclusão, com uma explicação que amarra todas as pontas soltas, mostrando que já estava tudo ali, o jogo esfregou na sua cara, mas você não percebeu (pelo menos eu não percebi).

Não acho que esse jogo tenha um fator replay muito grande, já que o mistério depois do fim já foi solucionado, mas tô muito curioso pra saber o que aconteceria se eu tivesse seguido por outros caminhos e escolhido conhecimentos diferentes.

Edit: As crianças são muito fofinhas.

A primeira vista, eu pensei que as críticas poderiam se resumir apenas por ser um simples copia e cola, mas não é o caso. A Bandai conseguiu errar feio até nisso, mas se fosse um copia e cola seria um ótimo game. Por esse motivo, eu imploro: não jogue essa porcaria. Você estará jogando uma versão nerfada da saga Naruto Storm, já que muitos conteúdos foram cortados, incluindo várias lutas icônicas e cutscenes. Para mim, a gota d'água foi perceber que cortaram completamente a luta entre Gaara e Deidara do Storm 2, que é, sem dúvida, uma das batalhas mais empolgantes da franquia.

O lamentável é que finalmente teríamos a oportunidade de ver Naruto totalmente dublado, mas adicionar dublagem a essa versão foi um desperdício.

Se for pra jogar essa saga, compre os Storms separados, vale muito mais a pena.

A ideia de você estar jogando contra uma entidade em um jogo de raciocínio valendo a vida é bastante interessante, e a primeira vez que vi isso foi em Inscryption, que é um dos meus jogos favoritos. Sendo assim, seria difícil um jogo como Buckshot Roulette passar despercebido para mim.

O que mais me surpreendeu neste jogo foi como ele é justo, entregando um adversário inteligente não tão complexo quanto um bot de xadrez, mas inteligente em um nível tão natural que ele usa os itens corretos, conta as balas e pensa e executa estratégias como faria um jogador do outro lado da tela, aproveitando as chances a seu favor.

Todos os itens parecem muito bem pensados para o jogo, nenhum chega a ser quebrado, apesar de a sorte ajudar bastante, fazendo os itens certos aparecerem quando necessários. Mas caso não apareçam, você pode se virar com o que tiver ou entregar tudo nas mãos de Deus 🙏.

O jogo foca muito pouco na história, embora você perceba que ela existe, e acho que esse é o ponto em que gostaria de saber mais. Por que o nosso protagonista precisa de dinheiro? Quem é o cara olhando para a festa no corredor? E quem é esse ser chamado "The Dealer", cujo nome é bastante explicativo?

O melhor ponto foi que o jogo fez valer a pena o pouco conhecimento que tenho de probabilidade, mas parece um early access ou um jogo da Puppet Combo de tão simples e direto. Pelo menos é muito barato e em breve vão adicionar o modo multiplayer.

Já fazia um tempo que eu queria jogar essa franquia, mas não conseguia instalar as traduções. Então, quando vi essa versão já traduzida por um preço justo, fui lá e comprei mesmo sem ter a certeza se iria gostar ou não. Já estava jogando Okami HD, então instalei esse jogo só para testar e ver se era traduzido mesmo. Acontece que era só para testar, mas eu nunca mais quis parar de jogar e foi assim que encontrei uma das minhas franquias favoritas.

The Walking Dead nunca foi apenas sobre zumbis, mas sim sobre até que ponto as pessoas são capazes de manter sua humanidade em um apocalipse, onde não há recursos para todos e onde quem dita as leis são os mais fortes. É uma jornada de decisões difíceis, onde muitas vezes você terá que colocar seu grupo acima de qualquer princípio para mantê-los vivos ou não; você escolhe. Será que vale mesmo a pena manter a humanidade? Independentemente da sua escolha, o jogo continua, e do ponto de vista do jogo, não existem escolhas erradas, visto que até mesmo o silêncio é uma resposta válida para as situações.

Enfim, estou avaliando a franquia como um todo e posso dizer que ela é cercada de personagens que merecem sobreviver e serem amados. No entanto, a terceira temporada não é tão boa quanto as outras. Para minha sorte, a 4ª temporada se apoia apenas nas coisas verdadeiramente boas da 3ª (na minha visão).

A última temporada foi um encerramento muito satisfatório. Entretanto, vai deixar muitas saudades e posso dizer, sem sombra de dúvidas, que isso aqui foi especial para mim. Talvez até tenha me feito perceber coisas da minha vida pessoal que eu nunca enxerguei.

Foi tão bom que agora me sinto órfão e estou revendo a série de tv para preencher esse vazio.

"O mundo que conhecemos se foi, mas manter nossa humanidade... Isso é uma escolha."

~ Velho Dale

É complicado escrever uma review sobre um jogo que todo mundo já conhece muito bem e ainda assim ter um ponto de vista que agregue algo para quem vai ler. No entanto, quero tentar, visto que sempre quis zerar esse jogo desde a minha infância, e por conta disso, vivia criando expectativas sobre ele até este momento.

Quando eu era criança, o mundo aberto desse jogo proporcionava uma imersão muito maior, parecia uma outra vida, como se fosse um jogo infinito repleto de mistérios entrelaçados com a história da campanha, tornando-o quase mágico. Talvez aquela comunidade antiga que vivia caçando mistérios e easter eggs tenha me criado essa impressão estupidamente ambiciosa. Agora que eu zerei, o mundo aberto pareceu ser bem menos atrativo, quase como se as missões fossem as únicas coisas que sustentassem esse jogo, já que não me senti instigado nem mesmo a fazer bagunça pela cidade.

Quanto às missões do modo história, eu achava que elas teriam uma conexão muito maior com os mistérios gigatonicos, mas a trama é bem focada naquele núcleo de furtos e agentes do governo. O máximo que se tem são aquelas missões secundarias curtinhas com os doidos espalhados pelo mapa.

A história em si é boa. Os três personagens principais possuem um certo nível de complexidade, ao mesmo tempo em que suas motivações são fáceis de entender. Apesar do Trevor ter sido o meu favorito, o Michael dentre os três é o que me pareceu mais bem trabalhado. Muitas das ações de Michael me fizeram duvidar se Trevor é realmente o personagem mais moralmente errado do jogo, dado o tanto que Michael manipula as pessoas e se faz de coitado.

As missões conseguem ser bem variadas, sendo as de roubo de bancos as melhores e mais épicas, o que me fez ficar bastante decepcionado com a última missão do jogo, que é bem fraca e entrega um final anticlimático para a campanha. Literalmente, matei o que deveria ser um "boss" do jogo atropelando ele e passando reto como se fosse apenas um NPC qualquer na calçada (não teve nem mesmo cutscene).

A gameplay desse jogo é medíocre, no sentido de mediana mesmo, não possui nada de especial e as vezes consegue ser até um pouco maçante.

Agora o carisma do nosso anti-herói, esse é pra poucos. Ele deixa o jogo extremamente maluco e engraçado, as piadas sim são um ponto especial nesse game.

Eu esperava mais das participações dos outros heróis. As interações entre Deadpool e Wolverine deixaram todos empolgados para o Deadpool 3, mas no jogo, Deadpool brinca um pouco com Wolverine no início e é só isso. Infelizmente, eles não lutam um contra o outro.

Apesar do bom humor, a gameplay não consegue acompanhar, mas não é um game longo.

Apesar de ser um jogo com uma história bem simples, Hi-Fi Rush consegue ser bem divertido. Acho que o fator chave pra isso foi sua mecânica de ritmo, aliada a bons combos e personagens que esbanjam carisma.

Esse jogo me passou muito uma vibe de ps2, talvez porque faz muito tempo que não jogo um game que coloca moedinhas no chão e também por causa do cenário mega colorido com cores bem vivas.

As animações foram muito caprichadas, deram um toque especial em tudo, talvez até desse pra fazer um filme juntando todas as cenas. Por mais que não acho que seja um jogo inovador, nem parece que essa seja a proposta dele, ainda assim, a qualidade técnica aqui ta de parabéns no geral. Por conta disso, deve merecer mais meia estrela, das 4 que eu já ia colocar.

Edit (meses depois): tirei essa meia estrela, pois não faz sentido eu ter julgado todos os outros games pelo nível de diversão e esse aqui pela qualidade técnica.

Este foi o primeiro jogo da Nintendo que tive o prazer de jogar no console oficial. Antes de jogar o Mario Kart 7, só havia experimentado o Mario Kart Wii e o clássico do SNES, então não tenho muita base para fazer comparações. No entanto, entre esses três, este é o que mais gostei, pois parece ser muito mais equilibrado e fácil de entender.

Senti um pouco a falta das motos do Mario Kart Wii, mas é compreensível que haja apenas karts, já que o jogo se concentra nas diferentes combinações de peças que podemos usar para montá-los. No entanto, seria bom se as peças pudessem ser obtidas em menos tempo.

Enfim, é um jogo tão satisfatório que mesmo depois de já tê-lo zerado, eu o pego para jogar sempre que tenho um tempinho livre e não sei o que jogar. Ele se tornou uma daquelas opções infalíveis para mim.

Katamari parece uma ideia que só poderia ter surgido de um jogo indie mais recente, e em uma geração repleta de jogos genéricos, isso o coloca no pódio dos jogos mais únicos que existiram para o PlayStation 2.

A última fase me empolgou muito, tanto pela escala em que o jogo chega, quanto pela excelente trilha sonora tema do jogo.

Já pararam pra pensar que o protagonista é um homicida?

Senhoras e Senhores, eu me caguei...

Uma baita história e atmosfera bem caracteristica do terror dos desenvolvedores de Amnesia. Sendo o ápice os momentos que ele abusa da escuridão do oceano pra te causar agonia, foram umas 2 ou 3 vezes, mas já é alguma coisa. Enfim, sou fascinado por talassofobia e megalofobia, tenho interesse em qualquer jogo que ouse brincar com esses temas, e aqui, mesmo não sendo o foco da maior parte das tensões, e sim o bicho feio perseguidor e maligno. Ainda assim, esses momentos por si só, valeram o jogo inteiro.

Em questão de gameplay, alguns puzzles são complicadinhos de entender, teve até um de matematica, nesse eu confesso que vi a resposta no youtube. Já as perseguições e escondições, caracteristicas desse gênero de terror, são bem tensas, talvez não tanto pelo design da maioria dos inimigos, mas pela forma com que eles são trabalhados narrativamente e aparecem em momentos propicios pra te foderem.

A história, sem spoilers, é o classico "acordei em um lugar estranho, veja no que deu", apartir disso ele constroi um universo perturbador e interessantíssimo. Talvez o acidente do protagonista com a namorada dele tenha ficado um pouco de lado, talvez, mas acho que não fez tanta diferença.

A relação do protagonista com uma certa personagem é muito bem trabalhada, faz você ficar com o coração apertado naquele final, principalmente se você entendeu o final. Você entendeu o final, né?

Bendy, Sans e Caneco, os 3 ídolos do Enzo. Só falta jogar Cuphead para mim completar a Triforce.

O combate deste jogo é o ponto mais fraco dele, é literalmente só bater e o segundo golpe quase sempre atravessa os inimigos, fazendo você esperar 2 segundos para bater de novo. Tem um capítulo em que o jogo faz você lutar com uma horda de inimigos que ficam spawnando por um bom tempo, como se o combate fosse divertido.

Não curti muito os inimigos também. Se fossem todos como os cartazes de papel do Bendy, seria bem melhor e faria mais sentido o Pedrinho curtir os personagens desse jogo. O Bendy que corre atrás de você é muito feio, não no sentido de assustador, mas o design é ruim mesmo, não tem um pingo de carisma do Bendy das animações ou do papelão que te assusta toda hora no comecinho do jogo.

De longe, o personagem mais legal daqui é o Boris (e o outro pateta), incrível não ser ele a criatura endeusada pela internet. Eu realmente senti vontade de protegê-lo, talvez ele seja o único personagem que ficou bem no 3D do jogo.

Além disso, eu curti a história. Me pareceu muito um Bioshock nerfado algumas vezes, mas tinha detalhes bem bacanas, como o apego da dubladora da Alice pela personagem que mais tarde se desenrola naquilo tudo, que quem jogou o jogo sabe.

O cenário também é legal e às vezes dá uma surpreendida.

Concluindo, Bendy and the Ink Machine não é a melhor coisa do mundo, mas dá para jogar e se divertir eventualmente.

The Warriors sempre foi um clássico que guardo com muito carinho, então decidi revisitar a obra em algum momento. Para isso, assisti ao filme de 1979 e devo dizer que gostei bastante, especialmente depois de zerar o game, que explora eventos anteriores ao filme, preenchendo lacunas e em seguida adapta aquilo que já se tinha. O que foi bastante prazeroso, pois queria ter visto mais das outras gangues e do Cleon no filme (Cleon é o negão da capa).

O game é divertido por possuir um combate que faz uma bela bagunça no cenário, principalmente quando um grande numero de aliados e inimigos estão na tela. Possui missões bem variadas e um humor bem no estilo da Rockstar.

Houve um momento em que me senti um pouco cansado durante uma missão de pixação de trens, pois os inimigos continuavam aparecendo enquanto eu tentava concluir as artes, o que levou mais tempo do que o normal e senti certa repetição no combate. No entanto, esse sentimento de repetição desapareceu quando retomei o jogo no dia seguinte.

As coisas que mais me chamaram atenção durante essa jornada foram a identidade visual de cada uma das gangues e a proposta do filme de transmitir a sensação de um pequeno grupo contra o mundo. Se tivesse tido uma sequencia, eu teria visto com um sorriso no rosto.

A capa desse jogo tem umas diferenças bem notáveis da obra em sí, como essa mocinha que nem se quer existe lá (talvez no livro ou talvez seja uma releitura de uma outra personagem).